BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//Διεθνές Φεστιβάλ Άνδρου - ECPv6.1.2.2//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-WR-CALNAME:Διεθνές Φεστιβάλ Άνδρου
X-ORIGINAL-URL:https://www.festivalandros.gr
X-WR-CALDESC:Διεθνές Φεστιβάλ Άνδρου - Εκδηλώσεις
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Moscow
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0300
TZOFFSETTO:+0300
TZNAME:MSK
DTSTART:20200101T000000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Moscow:20250821T210000
DTEND;TZID=Europe/Moscow:20250821T230000
DTSTAMP:20260502T165121
CREATED:20250522T141226Z
LAST-MODIFIED:20250811T044340Z
UID:13793-1755810000-1755817200@www.festivalandros.gr
SUMMARY:Σοφοκλή Ηλέκτρα
DESCRIPTION:Σοφοκλή ΗΛΕΚΤΡΑ\nΣκηνοθεσία: Δημήτρης Τάρλοου\n«Άσβεστο μίσος\, άκαμπτο πάθος» \nΟ Δημήτρης Τάρλοου καταθέτει την πρώτη σκηνοθεσία του στο αρχαίο δράμα με τη σοφόκλεια εκδοχή της Ηλέκτρας στις 4 & 5 Ιουλίου στο Αρχαίο Θέατρο της Επιδαύρου και σε περιοδεία σε όλη την Ελλάδα \n \nΣε έναν κόσμο που μαστίζεται από ολοκληρωτισμούς και κοινωνική αδικία\, σε μια εποχή όπου η βία και η εκδίκηση παρουσιάζονται συχνά ως «αναγκαίο κακό»\, η Ηλέκτρα του Σοφοκλή αποκτά ανατριχιαστική επικαιρότητα. Η τραγωδία αυτή δεν είναι απλώς μια αφήγηση εκδίκησης· είναι ένας καθρέφτης των ανθρώπινων διλημμάτων\, της διαχρονικής σύγκρουσης ανάμεσα στη δικαιοσύνη και την ηθική. Η παράστασή μας στοχεύει να αναδείξει αυτή την πολυπλοκότητα\, καλώντας το κοινό να αναμετρηθεί με κρίσιμα ερωτήματα: Τι σημαίνει «αποκαθιστώ το δίκαιο»; Ποιο είναι το χρέος του καθήκοντος; Μπορεί κανείς να ζήσει με τις συνέπειες της βίας; Είναι η βία αναπόφευκτη λύση; Θα κλείσει η εκδίκηση τον κύκλο του αίματος; Είναι ποτέ δυνατή η λύτρωση; Και\, τελικά\, ποιος είναι ο ρόλος της αντίστασης όταν όλα φαίνονται χαμένα; \nΗ Ηλέκτρα\, μέλος της καταραμένης οικογένειας των Ατρειδών\, μια γυναίκα παγιδευμένη σε αυτόν τον κύκλο αίματος και φρίκης\, είναι κάτι περισσότερο από ένας τραγικός χαρακτήρας\, αφού προσωποποιεί το δίλημμα ανάμεσα στην ανάγκη για δικαιοσύνη και την ηθική επιταγή της αποφυγής της βίας. Δεν πρόκειται\, επομένως\, μόνο για ένα τραγικό πλάσμα της μοίρας\, αλλά και για ένα δημιούργημα του χαρακτήρα της\, ενός χαρακτήρα ολόψυχα δοσμένου στον αγώνα της για δικαιοσύνη. Είναι άραγε και η ίδια θύμα τής εμμονής της με την εκδίκηση ή μια φωνή αντίστασης απέναντι στη βαρβαρότητα της εξουσίας; Και γιατί όταν το παλάτι απαλλάσσεται πλέον από τους τυράννους\, εκείνη δεν περνάει το κατώφλι του; Μένει απλώς έξω από τον Οίκο που μισεί ή αρνείται να γίνει μέρος του συστήματος που πολέμησε με πάθος; Είναι ακόμα δέσμια των ακραίων συναισθημάτων που την καθόρισαν – του πόνου για τον θάνατο του πατέρα\, το μίσος για τη μητέρα\, τη νοσταλγία για τον χαμένο αδερφό; Το πάθος της\, είναι βέβαιο\, δεν σιγάζει ούτε μετά την κάθαρση. \n \nΣτην Ηλέκτρα\, ο ποιητής δεν δίνει απαντήσεις\, οι θεοί απουσιάζουν\, οι χρησμοί απλώς συμπίπτουν με τις ανθρώπινες αποφάσεις\, η συνείδηση περνά σε δεύτερη μοίρα\, οι Ερινύες δεν εμφανίζονται. Παρ’ όλα αυτά\, το τίμημα για τους επιζώντες είναι βαρύ. Αυτό το τίμημα της επιλογής και την ανθρώπινη ανάγκη για κάθαρση με κάθε κόστος μάς καλεί να αναλογιστούμε η σοφόκλεια Ηλέκτρα. Εξάλλου\, ο Σοφοκλής δεν θα μας δώσει άλλη ευκαιρία\, δεν θα γράψει τριλογία: το δικό του έργο τελειώνει εδώ – εντός αυτών των 1.510 στίχων θαυμαστής συμμετρίας και λιτότητας θα διευθετηθεί κάθε μία από τις αμφιβολίες και τα ερωτήματα που έχει θέσει. \nΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ\nΜετάφραση: Γιώργος Χειμωνάς\nΣκηνοθεσία: Δημήτρης Τάρλοου\nΣκηνικά & Κοστούμια: Πάρις Μέξης\nΜουσική Σύνθεση: Φώτης Σιώτας\nΣχεδιασμός φωτισμών: Αλέκος Αναστασίου\nΧορογραφίες: Μαρκέλλα Μανωλιάδη\nΣυνεργάτις δραματουργός: Έρι Κύργια\nΣχεδιασμός Ήχου: Ηλίας Φλάμμος\nΒοηθοί σκηνοθέτη: Δήμητρα Κουτσοκώστα\, Αρίστη Τσέλου\nΒοηθός χορογράφου: Μάρω Σταυρινού\nΒοηθοί φωτιστή: Χάρης Δάλλας\, Ναυσικά Χριστοδουλάκου \nΔιεύθυνση παραγωγής: Στέλλα Γιοβάνη\nΟργάνωση & εκτέλεση παραγωγής: Άννα Πασπαράκη\, Βασιλεία Τάσκου\nΣύμβουλος Επικοινωνίας – Πληροφ. για τα ΜΜΕ : Σάσα Παπαχριστοπούλου\nΔιαφήμιση – SoMe : Renegade Media \nΔΙΑΝΟΜΗ\nΗλέκτρα: Λουκία Μιχαλοπούλου\nΟρέστης: Αναστάσης Ροϊλός\nΚλυταιμνήστρα: Ιωάννα Παππά\nΑίγισθος: Νικόλας Παπαγιάννης\nΠαιδαγωγός: Γιάννης Αναστασάκης\nΧρυσόθεμις: Γρηγορία Μεθενίτη\nΠυλάδης: Περικλής Σιούντας \nΧΟΡΟΣ (αλφαβητικά)\nΜαργαρίτα Αλεξιάδη\nΑσημίνα Αναστασοπούλου\nΕλένη Βλάχου\nΙωάννα Δεμερτζίδου\nΕλένη Κιλινκαρίδου – Σίστη\nΙωάννα Λέκκα\nΛυδία Στέφου\nΆννα Συμεωνίδου\nΧαρά Τζόκα \nΜουσικοί επί σκηνής: Φώτης Σιώτας\, Τάσος Μισυρλής \nΤιμές Εισιτηρίων: \nΓενική είσοδος 22 ευρώ\nΜειωμένο (φοιτητικό-μαθητικό \,ανέργων \,αμεα ): 18 ευρώ \nΗ προπώληση ξεκινάει στις 23 Ιουνίου στο www.ticketservices.gr\nκαι από τις 23 Ιουλίου εισιτήρια θα πωλούνται και από το ταμείο του θεάτρου
URL:https://www.festivalandros.gr/event/sofokli-ilektra/
LOCATION:Ανοιχτό Θέατρο Άνδρου\, Χώρα Άνδρου\, Άνδρος\, Ελλάδα
CATEGORIES:2025,ΘΕΑΤΡΟ
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://www.festivalandros.gr/wp-content/uploads/2025/05/Electra_FF.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Moscow:20250811T210000
DTEND;TZID=Europe/Moscow:20250811T230000
DTSTAMP:20260502T165121
CREATED:20250512T133300Z
LAST-MODIFIED:20250811T044428Z
UID:13766-1754946000-1754953200@www.festivalandros.gr
SUMMARY:ΑΝΔΡΟΜΑΧΗ του Ευριπίδη Σε σκηνοθεσία Μαρίας Πρωτόπαππα
DESCRIPTION:~ Όταν η ανθρώπινη δικαιοσύνη αποτυγχάνει\,\nη Νέμεση επαναφέρει την ισορροπία\nκαι το δικαίωμα της γυναίκας να διεκδικήσει τη θέση της στον κόσμο ~ \n\nΗ Μαρία Πρωτόπαππα θα πάρει το σκηνοθετικό της βάπτισμα στις 8 και 9 Αυγούστου στο Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου με την “Ανδρομάχη” του Ευριπίδη\, μία τραγωδία που παραμένει εκπληκτικά επίκαιρη\, διερευνώντας τις εμπειρίες του τρόμου και της καταστροφής\, τις ατομικές επιλογές και τη βαθιά επιρροή τους στην κοινωνία.\nΣτηριζόμενη στη μετάφραση του Γ. Β. Τσοκόπουλου\, η σπουδαία σκηνοθέτιδα και ηθοποιός\, επεξεργάζεται δραματουργικά και σκηνοθετικά ένα έργο που εγείρει νευραλγικά ερωτήματα και με τον δυναμισμό που τη χαρακτηρίζει\, αναλαμβάνει τον ρόλο της Γυναίκας.\nΈνα μοναδικό υποκριτικό ανσάμπλ αποδίδει τους ρόλους των υπολοίπων τραγικών προσώπων: Ο Αργύρης Ξάφης υποδύεται την Ανδρομάχη\, ο Τάσος Λέκκας την Ερμιόνη\, ο Γιάννης Νταλιάνης τον Μενέλαο και ο Δημήτρης Πιατάς τον Πηλέα. Στον ρόλο της Θέτιδας θα δούμε τη Στέλλα Γκίκα\, ενώ στο χορό τους Δημήτρη Γεωργιάδη\, Δημήτρη Μαμιό\, Κωνσταντίνο Πασσά\, Γιώργο Φασουλά\, Γιάννη Μάνθο και τον Νώντα Δαμόπουλο. \nΗ τραγωδία του Ευριπίδη\nΜεταφερόμαστε μακριά από τα μεγάλα κέντρα\, στην ελληνική επαρχία. Θεσσαλία\, Φθιώτιδα\, Θετίδειον. Στον οίκο του γιού του Αχιλλέα\, Νεοπτόλεμου. Εκεί γινόμαστε μάρτυρες της δραματικής σύγκρουσης ανάμεσα σε δύο γυναίκες: την Ανδρομάχη\, χήρα του Έκτορα και σκλάβα του Νεοπτόλεμου\, και την Ερμιόνη\, τη γυναίκα του Νεοπτόλεμου. Η Ερμιόνη\, γεμάτη ζήλια και φθόνο\, κατηγορεί την Ανδρομάχη ότι εξαιτίας της ο Νεοπτόλεμος δεν τη θέλει πια και δεν επιθυμεί να αποκτήσει παιδί μαζί της\, ενώ έχει ήδη ένα παιδί με την Ανδρομάχη. Η σύγκρουση φτάνει στα άκρα όταν ο Μενέλαος\, ο βασιλιάς της Σπάρτης και πατέρας της Ερμιόνης\, αποφασίζει να θανατώσει το παιδί της Ανδρομάχης\, εκτελώντας έτσι μία από τις πιο ακραίες πράξεις εκδίκησης και αλαζονείας. \nΟ Νεοπτόλεμος\, ο βίαιος\, σκληρός\, ασεβής ήρωας της Ιλιάδας που επάνω του στηρίχθηκε η νίκη των Ελλήνων στην Τροία\, είναι ανίκανος να αντεπεξέλθει στις ευθύνες του ως πατέρας\, σύζυγος\, ηγέτης. Φεύγει για να βρει θεραπεία στο Μαντείο του Απόλλωνα στους Δελφούς. Ο πολεμικός παροξυσμός του έχει μολύνει το κρεβάτι\, το σπίτι\, την πόλη του. Μπροστά στα μάτια της γυναίκας που αδίκησε ανεπανόρθωτα\, θα λάβει το είδος της Τιμωρίας που ονομάστηκε Νεοπτολέμειος Τίσις. \nΣε μιαν αντιστροφή της ηρωικής Ιλιάδας\, ο Ευριπίδης δυναμιτίζει την αλαζονεία των Ελλήνων και την ψευδαίσθηση της ανωτερότητας του πολιτισμού τους. Οι προπολεμικές υποσχέσεις για μια ενωμένη\, ισχυρή χώρα διαψεύδονται σε ένα τοπίο φθοράς\, γήρατος\, φόβου και φθόνου. \nΗ ευθύνη βαρύνει όχι μόνο τους πρωτεργάτες\, αλλά και όσους τους πίστεψαν και συνέβαλαν στην πτώση των αξιών με την ανοχή τους. Η νέα γενιά πληρώνει το τίμημα. Η χώρα αποδεκατισμένη\, αντιπροσωπεύεται από έναν γκροτέσκο χορό γυναικών\, εγκαταλειμμένων\, φοβισμένων\, υποταγμένων μέσα στην την απορία τους. \nΗ παράσταση\nΟι γυναίκες στις αρχαίες τέχνες\, από τη γλυπτική και τη ζωγραφική μέχρι την ποίηση\, απεικονίζονται συχνά ως σύμβολα για τις χώρες τους\, προστατεύοντας τις πατρίδες τους όπως μια μητέρα προστατεύει τα παιδιά της. Οι δε αντρικές φιγούρες αναλαμβάνουν τη στρατηγική διαχείρισης και τις ηγετικές πολιτικές.\nΣτη δραματουργική και σκηνοθετική προσέγγιση της “Ανδρομάχης” από τη Μαρία Πρωτόπαππα\, η Ερμιόνη και η Ανδρομάχη αντιπροσωπεύουν τα ιδεώδη των χωρών τους\, ενώ ο Μενέλαος και ο Πηλέας την πολιτική και την εξουσία. Οι γυναίκες δεν είναι απλώς θηλυκότητες\, έχουν κατασκευαστεί από άντρες για να αντιπροσωπεύουν τον ιδεατό ρόλο της χώρας και της κοινωνίας. Έτσι\, η ευριπίδεια τραγωδία ενώ μιλά για ένα σπίτι\, ασχολείται στην ουσία με το ήθος και την πολιτική διαχείριση ενός κράτους σε καιρό ειρήνης. \nΗ γλώσσα του Ευριπίδη σπάει τους κανόνες της εποχής και μετουσιώνεται σε ξόρκια που δονούνται από σωματικοτητα\, αισθητηριακή μνήμη και συλλογικά βιώματα. Αυτά τα πολύτιμα και αμετάφραστα στοιχεία επιχειρεί η σκηνοθέτιδα να φέρει στο φως και να τα μεταδώσει όχι μόνο λεκτικά\, αλλά και κινησιολογικά έχοντας στο πλευρό της μία εξαιρετική ομάδα Ελλήνων ηθοποιών. \n \nΣημείωμα της Μαρίας Πρωτόπαππα\n“Μία γυναίκα αιχμάλωτη πολέμου και το παιδί της\, ένα νόθο τέκνο βιασμού\, γίνονται η πέτρα του σκανδάλου σε μια μικρή επαρχιακή πόλη. Η επιμονή της Ανδρομάχης να επιβιώσει\, γεμάτη ελπίδα και προσδοκίες για το μέλλον\, η τόλμη της να αντισταθεί και να φωνάξει την αδικία που υφίσταται\, αναστατώνει τα ντόπια μεγάλα τζάκια\, κλείνει σπίτια\, χαλάει συμμαχίες και εκθέτει τις ανισότητες της κοινωνίας.\nΜε τον πιο έντονο τρόπο\, ο Ευριπίδης αναδεικνύει την αλαζονεία των ισχυρών\, τη ψευδαίσθηση της ανωτερότητας των “πολιτισμένων” Ελλήνων έναντι των “άγριων” βαρβάρων\, αποκαλύπτοντας τις θεμελιώδεις αδικίες του κόσμου τους.\nΗ Ανδρομάχη γίνεται σύμβολο της αντίστασης ενάντια στις κοινωνικές και πολιτικές αδικίες. Είναι μια γυναίκα που\, παρά την κακομεταχείριση και την καταπίεση που υφίσταται\, αρνείται να υποκύψει και να σιωπήσει. Οι πράξεις της\, η επιμονή της και η φωνή της\, δυναμιτίζουν το κατεστημένο και ανατρέπουν τις ισχυρές κοινωνικές δομές. Η ανατροπή των προσδοκιών\, το σπάσιμο των ταμπού\, και η καταγγελία του αδιόρθωτου κακού που προέρχεται από την εξουσία γίνονται η κινητήρια δύναμη που αλλάζει τις ισορροπίες και φέρνει τη Νέμεση στην καρδιά της κοινωνίας.\nΑποκαλύπτοντας την ηθική φτώχεια της εξουσίας\, ο Ευριπίδης δεν μένει στην επιφάνεια\, αλλά σκάβει βαθύτερα\, παρατηρώντας πώς η διαφθορά και η βία επιστρέφουν εναντίον των υπευθύνων\, λειτουργώντας ως μια φυσική\, θεϊκή παρέμβαση. Όταν η ανθρώπινη δικαιοσύνη αποτυγχάνει\, η Νέμεση αναλαμβάνει δράση\, επαναφέροντας την ισορροπία και το δικαίωμα της γυναίκας να διεκδικήσει τη θέση της στον κόσμο\, ανεξαρτήτως των κοινωνικών προκαταλήψεων.\nΣτην “Ανδρομάχη”\, η επιμονή για δικαιοσύνη\, η ανάγκη για αναγνώριση και η αναγνώριση της αλήθειας υπερβαίνουν τις κοινωνικές συμβάσεις\, αποκαλύπτοντας τα κενά της εξουσίας και την αλαζονεία της. Μέσα από τη φωνή της Ανδρομάχης\, ο Ευριπίδης μας καλεί να αναγνωρίσουμε την αληθινή αξία του ανθρώπινου πνεύματος\, της αντοχής\, της δύναμης και της δικαιοσύνης\, που είναι πάντα ανώτερες από τα συμφέροντα και τις αντιφάσεις των ισχυρών”. \n \nΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ\nΜετάφραση: Γ. Β. Τσοκόπουλος\nΣκηνοθεσία\, Απόδοση\, Δραματουργική επεξεργασία: Μαρία Πρωτόπαππα\nΣυνεργασία στη Δραματουργική Επεξεργασία: Έλενα Τριανταφυλλοπούλου\nΚαλλιτεχνική Συνεργασία: Ελένη Σπετσιώτη\nΣκηνικά- Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης\nΚοστούμια: Βάνα Γιαννούλα\nΜουσική: Λόλεκ\nΚίνηση: Αλέξανδρος Βαρδαξόγλου\nΦωνητική Δραματουργία\, Διδασκαλία: Άννα Παγκάλου\nΒοηθός Σκηνοθέτριας: Εύη Νάκου\nΒοηθός Σκηνογράφου: Νατάσα Τσιντικίδη\nΚατασκευή Μακέτας: Όλγα Κουτρουμάνου\nΔιεύθυνση\, Εκτέλεση Παραγωγής: Kart Productions\nΕπικοινωνία & Γραφείο Τύπου: Μαρία Τσολάκη\nΔιαφήμιση-social media: Renegade Media\, Βασίλης Ζαρκαδούλας\nΦωτογραφίες promo- Video: Μαρίζα Καψαμπέλη\nCamera: Αλέξανδρος Γεωργίου\nΜακιγιάζ Φωτογράφησης: Ειρήνη Γάτου\nVideo Trailer παράστασης: Θωμάς Παλυβός\nPromo Design: Γιάννης Σταματόπουλος\nΠαραγωγή: ΘΕΑΤΡΟΥ ΤΕΧΝΗ Ε.Ε. \nΔιανομή:\nΓυναίκα: Μαρία Πρωτόπαππα\nΑνδρομάχη: Αργύρης Ξάφης\nΕρμιόνη: Τάσος Λέκκας\nΜενέλαος: Γιάννης Νταλιάνης\nΠηλέας: Δημήτρης Πιατάς\nΘέτιδα: Στέλλα Γκίκα\nΧορός (σε αλφαβητική σειρά): Δημήτρης Γεωργιάδης\, Νώντας Δαμόπουλος\, Δημήτρης Μαμιός\, Γιάννης Μάνθος\, Κωνσταντίνος Πασσάς και Γιώργος Φασουλάς \nΤιμές εισιτηρίων: 23 ευρώ γενική είσοδος & μειωμένο 20 ευρώ για φοιτητές- μαθητές\, άνεργους\, Αμεα \nΗ προπώληση ξεκινάει στις 23 Ιουνίου στο www.ticketservices.gr\nκαι από τις 23 Ιουλίου εισιτήρια θα πωλούνται και από το ταμείο του θεάτρου \n 
URL:https://www.festivalandros.gr/event/13766/
LOCATION:Ανοιχτό Θέατρο Άνδρου\, Χώρα Άνδρου\, Άνδρος\, Ελλάδα
CATEGORIES:2025,ΘΕΑΤΡΟ
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.festivalandros.gr/wp-content/uploads/2025/06/ANDR_02-1.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Moscow:20250730T210000
DTEND;TZID=Europe/Moscow:20250730T230000
DTSTAMP:20260502T165121
CREATED:20250430T164132Z
LAST-MODIFIED:20250718T151728Z
UID:13721-1753909200-1753916400@www.festivalandros.gr
SUMMARY:Simon Stephens VANYA
DESCRIPTION:Σκηνοθεσία: Αλέξανδρος Ραπτοτάσιος\nΕρμηνεύει ο Γιώργος Καραμίχος \nΜε απόλυτη επιτυχία στέφθηκε η επιστροφή του Γιώργου Καραμίχου στο Θέατρο Τέχνης μετά από 12 χρόνια\, με τον VANYA του Simon Stephens σε σκηνοθεσία Αλέξανδρου Ραπτοτάσιου. \n \nΟ σημαντικός Έλληνας ηθοποιός αναμετράται επί σκηνής\, υπό τη σκηνοθετική καθοδήγηση του Αλέξανδρου Ραπτοτάσιου\, με τον “VANYA” του πολυβραβευμένου Simon Stephens\, ιδιαίτερα αγαπητού στη χώρα μας από το σπουδαίο θεατρικό του έργο “Ποιος σκότωσε τον σκύλο τα μεσάνυχτα”. Η σύγχρονη και συμπυκνωμένη εκδοχή του γνωστού έργου του Αντόν Τσέχωφ\, προκαλεί έναν ηθοποιό να υποδυθεί οκτώ ρόλους\, ακροβατώντας ανάμεσα στην κωμωδία και την τραγωδία χαρακτήρων που θέλουν απεγνωσμένα να αλλάξουν τις ζωές τους. \nΤο έργο παρουσιάστηκε με τεράστια επιτυχία στο West End του Λονδίνου με τον Andrew Scott αποσπώντας διθυραμβικές κριτικές. Η παρουσίαση της ελληνικής εκδοχής πραγματοποιείται στο ιστορικό Υπόγειο του Θέατρου Τέχνης σε παραγωγή του πολιτιστικού οργανισμού “Λυκόφως”. \nΟ σκηνοθέτης\, Αλέξανδρος Ραπτοτάσιος\, σημειώνει \n“Στον πυρήνα του έργου είναι ένα ερώτημα: Πώς μπορούμε να αλλάξουμε τις ζωές μας; Οκτώ ρολόι αντιμετωπίζουν το ίδιο θέμα με διαφορετικό τρόπο και ένας ηθοποιός ενσωματώνει αυτή την σπαρακτική ανάγκη για αλλαγή. Για μια διαφορετική ζωή. Για έρωτα\, αγάπη\, επιτυχία\, χρήματα\, αποδοχή\, ευτυχία. Χαρακτήρες εγκλωβισμένοι\, γελοίοι\, τραγικοί και απόλυτα σύγχρονοι. Που μπορεί να τους συναντήσουμε στην οικογένειά μας\, στο γραφείο\, σε ένα μπαρ ή στο σουπερμάρκετ. Άνθρωποι εγκλωβισμένα σε έναν τόπο κατανάλωσης και αφθονίας που κρύβει μια άγονη λούπα – ένα ανθρώπινο καθαρτήριο. Εφιάλτης και φάρσα μαζί. Όπως όλα τα έργα που έχουν αντέξει στον χρόνο”. \n \nΟ συγγραφέας\, Simon Stephens\, επισημαίνει \n“Τα έργα του Τσέχωφ πρέπει να υπάρχουν σε αυτόν τον αιώνα και σε αυτή την δεκαετία. Ο Τσέχωφ λάτρευε τα θέατρα – όχι τις βιβλιοθήκες και τα μουσεία – αλλά τα παρασκήνια\, τους θεατές και τους ηθοποιούς. Τους συγγραφείς. Το δαιμόνιο πνεύμα των παραγωγών. Θα έβλεπε την εκδοχή μας με περιέργεια κρατώντας ένα μπουκάλι κρασί στο ένα χέρι και την πένα του στο άλλο. Ίσως θα διαπίστωνε με έκπληξη πως 120 χρόνια αργότερα δουλεύουμε πάνω σε ένα έργο που θα αναγνώριζε. Ένα έργο για το σεξ\, την αγάπη\, τα λεφτά και την ζωή. Σε έναν κόσμο παρόμοιο με τον δικό του\, όπου τα λεφτά τελειώνουν\, όπως συνηθίζεται άλλωστε\, και τα πάντα φαίνονται ασταθή\, και παρόλα αυτά οι άνθρωποι συνεχίζουμε να κάνουμε αξιοσημείωτα αλλά και γελοία πράγματα. Συνεχίζουμε να ξυπνάμε με hungover. Συνεχίζουμε να ερωτευόμαστε”. \n  \n \n \n \nΜετάφραση: Δανάη Λουκάκη\nΣκηνογραφία / Φωτισμοί: Marco Turcich\nΚοστούμια: Μαρία-Σεσίλ Ιγγλέση\nΜουσική Επιμέλεια: Αλέξανδρος Ραπτοτάσιος\nΒοηθός Σκηνοθέτη: Βιργινία Δρακοπούλου\nΒοηθός Σκηνογράφου: Μαρίζα Σουλιώτη\nΔιεύθυνση Παραγωγής: Κωνσταντίνα Αγγελέτου\nΟργάνωση Παραγωγής: Ξένια Καλαντζή\nΒοηθός Παραγωγής: Πανούτσι Μαργέλος\nΦωτογραφίες: Αγγελική Κοκοβέ\nΠαραγωγή: Πολιτιστικός Οργανισμός “Λυκόφως” – Γιώργος Λυκιαρδόπουλος \nΤετάρτη 30 Ιουλίου 2025\, ώρα 21.00 \nΤιμές Εισιτηρίων: \nΓενική είσοδος 17 ευρώ\nΜειωμένο (φοιτητικό-μαθητικό\, ανέργων\, Αμεα ): 14 ευρώ \nΗ προπώληση ξεκινάει στις 23 Ιουνίου στο www.ticketservices.gr\nκαι από τις 23 Ιουλίου εισιτήρια θα πωλούνται και από το ταμείο του θεάτρου
URL:https://www.festivalandros.gr/event/simon-stephens-vanya/
LOCATION:Ανοιχτό Θέατρο Άνδρου\, Χώρα Άνδρου\, Άνδρος\, Ελλάδα
CATEGORIES:2025,ΘΕΑΤΡΟ
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.festivalandros.gr/wp-content/uploads/2025/05/VANYA-6.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Moscow:20240823T210000
DTEND;TZID=Europe/Moscow:20240823T230000
DTSTAMP:20260502T165121
CREATED:20240623T113059Z
LAST-MODIFIED:20240823T065412Z
UID:12202-1724446800-1724454000@www.festivalandros.gr
SUMMARY:“Όρνιθες” του Αριστοφάνη
DESCRIPTION:Τι θα συνέβαινε εάν κάποιος οργάνωνε τα πουλιά ώστε να γίνουν φορείς μιας νέας πραγματικότητας; \nΜετά τους «Πέρσες» και τον «Προμηθέα Δεσμώτη» ο Άρης Μπινιάρης καταπιάνεται πρώτη φορά με την αρχαία κωμωδία και επιστρέφει στο Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου την Παρασκευή 9 και το Σάββατο 10 Αυγούστου με τους “Όρνιθες” του Αριστοφάνη. \n \nΣτην κορυφαία αυτή κωμωδία\, αν και η πλοκή είναι φανταστική\, η θεματική είναι αληθινή και ουσιώδης: οι «Όρνιθες» παρουσιάζουν μια καινούρια αρχή\, η οποία πρέπει να γίνει έξω από την ανθρώπινη κοινωνία\, μακριά από τον κορεσμό\, την παρακμή και τη διαφθορά.\nΟ Οδυσσέας Παπασπηλιόπουλος και ο Γιώργος Χρυσοστόμου στους ρόλους του Πεισθέταιρου και του Ευελπίδη\, μαζί με μία πλειάδα εξαιρετικών ηθοποιών: Μιχάλης Βαλάσογλου\, Στέλιος Ιακωβίδης\, Θανάσης Ισιδώρου\, Τάσος Κορκός\, Κώστας Κορωναίος\, Σοφία Κουλέρα\, Αυγουστίνος Κούμουλος\, Μαρία Κυρώζη\, Ερρίκος Μηλιάρης\, Μάριος Παναγιώτου\, Κυριάκος Σαλής\, Αλεξία Σαπρανίδου\, Κωνσταντίνα Τάκαλου\, Ειρήνη Τσέλλου\, θα προσπαθήσουν να ιδρύσουν τη δική τους ιδανική πολιτεία στους αιθέρες μακριά από τους ανθρώπους. \nΗ υπόθεση\nΔυο φίλοι\, ο Πεισθέταιρος και ο Ευελπίδης\, απογοητευμένοι από τις συνθήκες ζωής στην πόλη τους\, αναζητούν έναν νέο τόπο όπου θα μπορέσουν να ζήσουν με ηρεμία και χαρά. Η επαφή τους με τον κόσμο των πουλιών θα τους δώσει την ιδέα να ιδρύσουν μια καινούργια πολιτεία στους αιθέρες\, μεταξύ γης και ουρανού.\nΕνώ το χτίσιμο της πόλης βρίσκεται σε εξέλιξη\, καταφθάνουν απρόσκλητοι επισκέπτες από τον κόσμο των ανθρώπων\, διεκδικώντας αυθαίρετα εξουσίες και προνόμια\, ενώ παράλληλα απεσταλμένοι των θεών του Ολύμπου διαμαρτύρονται θορυβημένοι για την αμφισβήτηση της θεϊκής κυριαρχίας καθώς η νέα πόλη εμποδίζει τους καπνούς από τις θυσίες να φτάσουν στον ουρανό.\nΘα καταφέρουν ο Πεισθέταιρος και ο Ευελπίδης\, με τη συμβολή των πουλιών\, να ολοκληρώσουν το χτίσιμο της Νεφελοκοκκυγίας; Πόσο εύκολο θα είναι να πραγματώσουν τη δική τους ουτοπία; \n \nΗ παράσταση\nΗ σκηνοθεσία του Άρη Μπινιάρη αξιοποιεί το στοιχείο της τελετουργίας με στόχο να αναδειχθούν οι αλληγορικές προεκτάσεις του αριστοφανικού έργου\, ενώ η μουσική και η κίνηση τοποθετούν στο επίκεντρο της παράστασης την ανθρώπινη κατάσταση\, τη μεταμόρφωση και την αποκατάσταση μιας κοσμικής δικαιοσύνης.\nΜε τον ανθρώπινο πολιτισμό να έχει φτάσει σε μια οριακή στιγμή\, το πέταγμα των πουλιών μοιάζει με μια τελετή μύησης και επανασύνδεσης του ανθρώπου με τον φυσικό κόσμο και με την πρωτόγνωρη δύναμη που προκύπτει από αυτή τη σχέση. \n \nΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ\nΜετάφραση: Τάσος Ρούσσος\nΣκηνοθεσία: Άρης Μπινιάρης\nΔραματουργική επεξεργασία- Διασκευή: Έλενα Τριανταφυλλοπούλου- Άρης Μπινιάρης\nΣκηνικά- Κοστούμια: Πάρις Μέξης\nΜουσική σύνθεση: Αλέξανδρος Δράκος Κτιστάκης\nΚινησιολογία: Αλέξανδρος Βαρδαξόγλου\nΣχεδιασμός φωτισμών: Βαγγέλης Μούντριχας\nΜάσκες Χορού: Δήμητρα Καίσαρη\nΆ βοηθός σκηνοθέτη: Νεφέλη Παπαναστασοπούλου\nΒ βοηθός σκηνοθέτη: Βαγγέλης Πρασσάς\nΒοηθός σκηνογράφου – ενδυματολόγου: Αλέγια Παπαγεωργίου\nΕπικοινωνία & Γραφείο Τύπου: Μαρία Τσολάκη\nΔιαφήμιση-social media: Renegade Media\nΠαραγωγή: Τεχνηχώρος Θεατρικές Παραγωγές\nΦωτογραφίες promo: Μαρίζα Καψαμπέλη\n3D graphics: Εριφύλη Δουκέλη\nVideo promo: Θωμάς Παλυβός \nΠαίζουν:\nΠεισθέτερος Οδυσσέας Παπασπηλιόπουλος\nΕυελπίδης Γιώργος Χρυσοστόμου\nΈποπας Κώστας Κορωναίος\nΧρησμολόγος- Προμηθέας Στέλιος Ιακωβίδης\nΠοιήτρια- Ίρις Κωνσταντίνα Τάκαλου\nΜέτων- Ηρακλής Ερρίκος Μηλιάρης\nΕπίτροπος- Ποσειδώνας Μάριος Παναγιώτου\nΣυκοφάντης Θανάσης Ισιδώρου\nΧορός Μιχάλης Βαλάσογλου\, Θανάσης Ισιδώρου\, Τάσος Κορκός\, Σοφία Κουλέρα\, Αυγουστίνος Κούμουλος\, Μαρία Κυρώζη\, Κυριάκος Σαλής\, Αλεξία Σαπρανίδου\, Ειρήνη Τσέλλου \n~ Σε συμπαραγωγή με το Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου ~ \n※※※ \nΠαρασκευή 23 Αυγούστου 2024\, ώρα: 21:00\nΤιμές εισιτηρίων\nΓενική είσοδος: 23€\nΜειωμένο για φοιτητές\, ανέργους\, ΑΜΕΑ 20€
URL:https://www.festivalandros.gr/event/ornithes-toy-aristofani/
CATEGORIES:2024,ΘΕΑΤΡΟ
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://www.festivalandros.gr/wp-content/uploads/2024/08/SOLD-OUT.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Moscow:20240819T210000
DTEND;TZID=Europe/Moscow:20240819T210000
DTSTAMP:20260502T165121
CREATED:20240619T110626Z
LAST-MODIFIED:20240713T041600Z
UID:12192-1724101200-1724101200@www.festivalandros.gr
SUMMARY:Παιδικό Θέατρο: ΝΤΟ-ΡΕ-ΜΙ-ΡΕΔΕΣ
DESCRIPTION:Η καλλιτεχνική ομάδα ΚΟΠΕΡΝΙΚΟΣ\, έχοντας ξεχωρίσει στο χώρο του θεάτρου για παιδιά με τις ευφάνταστες παραστάσεις\, τις μουσικές\, τα τραγούδια και τα κείμενά της\, δημιουργεί φέτος\, μια νέα μουσικο-θεατρική παράσταση βασιζόμενη στην ιδέα ενός “καλλιτεχνικού τσίρκου” και στους κανόνες της slapstick κωμωδίας\, για μια ξέφρενη περιοδεία σε όλη την Ελλάδα! \nΟι «ΝΤΟΡΕΜΙΡΕΔΕΣ»\, με τη θεατρική δομή ενός musical αλλά και τη ζωντάνια μιας πραγματικής συναυλίας\, μεταλλάσσουν διαρκώς τη θεατρική σκηνή μετατρέποντάς την\, τη μία σε ένα θεατρικό πανδαιμόνιο και\, την άλλη\, σε μια πίστα για ξέφρενο τραγούδι και χορό! Επί σκηνής\, πέντε ταλαντούχοι μουσικοί-ηθοποιοί\, ερμηνεύουν τραγούδια\, αναπτύσσουν ορχηστρικά θέματα\, κάνουν μουσικούς αυτοσχεδιασμούς αλλά και χιουμοριστικά θεατρικά σκετς και αφηγούνται μια όμορφη ιστορία φιλίας που διασκεδάζει και συγκινεί. Πρόκειται για μια μουσική παρέα με ιδιαίτερους χαρακτήρες που ξέρει να δημιουργεί\, να διασκεδάζει μα – πάνω απ’ όλα- να ξεπερνά κάθε δυσκολία! \n  \n \nΠΕΡΙΛΗΨΗ \n«Οι Ντορεμιρέδες είναι μια υπέροχη μουσική μπάντα\, γνωστή σε όλο τον κόσμο για τις γαργαλιστικές της μελωδίες\, τους χοροπηδητούς ρυθμούς και τους ξεκαρδιστικούς στίχους των τραγουδιών της.\nΉταν όμως πάντα έτσι; Όχι βέβαια! Στην αρχή\, τα μέλη της δεν ήξεραν καν μουσική!\nΠώς δημιουργήθηκαν λοιπόν οι ΝΤΟΡΕΜΙΡΕΔΕΣ; Ήταν από πάντα φίλοι ή μήπως μια παράξενη συγκυρία του χρόνου και της στιγμής τους έσμιξε για πάντα;\nΦωτίζοντας το παρελθόν\, αναδύεται η τρομερή τους ιστορία\, ενώ θα δούμε όλες τις πρόβες και τις απίστευτές περιπέτειες που τους έκαναν αυτό που είναι σήμερα: η καλύτερη μπάντα του κόσμου!» \nΟι ταλαντούχοι ερμηνευτές που εμφανίζονται επί σκηνής\, παίζουν ζωντανά πολλά και διαφορετικά μουσικά όργανα ενώ\, παράλληλα\, παίρνουν μέρος σε εύστοχα gags και κωμικές φάρσες με πρωταγωνιστές ακόμα και τους μικρούς και μεγάλους θεατές! Πέρα από την έντονη μουσική παρουσία\, από την παράσταση δεν λείπει το χιούμορ αλλά και η διάδραση\, αφού σε αρκετά σημεία οι θεατές\, καλούνται να συμμετέχουν ενεργά προτείνοντας\, στηρίζοντας\, παίζοντας μουσική\, απαντώντας σε ερωτήσεις και βοηθώντας τους ήρωες της ιστορίας να πάρουν τη σωστή απόφαση. \nΤην ιδέα\, τα κείμενα και τις μουσικές υπογράφουν οι αναγνωρισμένοι στο χώρο του θεάτρου για παιδιά: Άγγελος Αγγέλου & Έμη Σίνη (Ιδρυτές της ομάδας ΚΟΠΕΡΝΙΚΟΣ και βραβευμένοι στην Ελλάδα και στο εξωτερικό για τα θεατρικά τους κείμενα\, τα βιβλία και τις μουσικές τους) ενώ τη σκηνοθεσία αναλαμβάνει ο έμπειρος Johnny O. Στο ρόλο του Μαέστρου ο Αλέξης Κωτσόπουλος. Τα τραγούδια που θα ακουστούν προέρχονται από τους επιτυχημένους δίσκους της ομάδας ΚΟΠΕΡΝΙΚΟΣ\, ενώ θα ακουστούν πολλές καινούργιες μελωδίες\, ορχηστρικά και τραγούδια\, αλλά και διασκευές γνωστών παιδικών (και όχι μόνο!) τραγουδιών. \nΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ \nΕρμηνεύουν: Ηλίας Άλγκαρ\, Αλέξης Κωτσόπουλος\, Γιάννης Μαστρογιάννης\, Μαριάννα Παπαθανασίου\, Περικλής Σιούντας \nΙδέα – Κείμενο: Άγγελος Αγγέλου & Έμη Σίνη\nΣκηνοθεσία: Johnny O.\nΣτίχοι: Έμη Σίνη\nΜουσική – Ενορχήστρωση: Άγγελος Αγγέλου\nΣκηνικά – Κοστούμια: ομάδα ΚΟΠΕΡΝΙΚΟΣ\nΑφίσα: Κώστας Θεοχάρης\nΦωτογραφίες: Χριστίνα Φυλακτοπούλου\nΒίντεο: Θωμάς Γκίνης\nΟργάνωση παραγωγής: Κατερίνα Μουχταρίδη\, ομάδα ΚΟΠΕΡΝΙΚΟΣ \nΠληροφορίες για την ομάδα ΚΟΠΕΡΝΙΚΟΣ:\nwww.kopernikos.gr \nwww.facebook.com/omadakopernikos \nwww.youtube.com/user/omadakopernikos \nwww.instagram.com/omadakopernikos \n※※※ \nΔευτέρα 19 Αυγούστου Αυγούστου 2024\, ώρα 21:00\nΤιμή εισιτηρίου : 12€
URL:https://www.festivalandros.gr/event/paidiko-theatro-nto-re-mi-redes/
CATEGORIES:2024,ΘΕΑΤΡΟ
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.festivalandros.gr/wp-content/uploads/2024/06/ntoremi2024FF.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Moscow:20240817T210000
DTEND;TZID=Europe/Moscow:20240817T230000
DTSTAMP:20260502T165121
CREATED:20240617T105151Z
LAST-MODIFIED:20240806T052558Z
UID:12186-1723928400-1723935600@www.festivalandros.gr
SUMMARY:Μια άλλη Θήβα του Σέρχιο Μπλάνκο
DESCRIPTION:Μια άλλη Θήβα του Σέρχιο Μπλάνκο\nΣκηνοθεσία Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος / Θέατρο του Νέου Κόσμου \n \nΤο έργο:\nΈνας συγγραφέας συναντά επί σειρά μηνών μέσα στη φυλακή έναν εικοσάχρονο πατροκτόνο\, τον Μαρτίν. Σκοπός του είναι να γράψει ένα έργο βασισμένο στην ιστορία του νεαρού κρατούμενου\, στον οποίο προτείνει να ερμηνεύσει τον εαυτό του στη θεατρική σκηνή. Όταν τελικά αυτό απαγορεύεται από το αρμόδιο υπουργείο\, τον ρόλο αναλαμβάνει ο Φεδερίκο\, ένας νεαρός ηθοποιός με τον οποίο δουλεύει ταυτόχρονα πλέον ο συγγραφέας. Ενδιαφέρον έχει ότι ο Σέρχιο Μπλάνκο θέλει να παίζονται οι δύο αυτοί ρόλοι από έναν ηθοποιό. \n \nΟ Γαλλο-ουρουγουανός Σέρχιο Μπλάνκο\, από τις πιο δυνατές σύγχρονες φωνές του ισπανόφωνου θεάτρου\, μας παραδίδει μια σύγχρονη σπουδή για την ανδρική ταυτότητα\, την καταπίεση\, τη βία και το έγκλημα\, την τιμωρία και τις διακρίσεις\, αλλά ταυτόχρονα και τις ίδιες τις δημιουργικές διαδικασίες της τέχνης του θεάτρου\, με αναφορές στο μύθο του Οιδίποδα αλλά και στο Έγκλημα και τιμωρία του Ντοστογιέφσκι. \n \nΟ Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος ανέδειξε το πολυεπίπεδο αυτό έργο\, με μια σκηνοθεσία που επαινέθηκε ιδιαίτερα από την κριτική και το κοινό για τον εξαιρετικό ρυθμό και την υποβλητική της ατμόσφαιρα. Η παράσταση συζητήθηκε ιδιαίτερα και λόγω των εξαιρετικών ερμηνειών των ηθοποιών\, του Θάνου Λέκκα στον ρόλο του Συγγραφέα και του Δημήτρη Καπουράνη στον διπλό ρόλο Μαρτίν/Φεδερίκο\, ενώ σημείωσε αλλεπάλληλα sold out τα τελευταία δυο χρόνια. \nΤαυτότητα της παράστασης\nΜετάφραση: Μαρία Χατζηεμμανουήλ\nΣκηνοθεσία: Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος\nΜουσική: Σταύρος Γασπαράτος\nΕπιμέλεια κίνησης: Ξένια Θεμελή\nΣχεδιασμός σκηνικού: Κώστας Πολίτης\nΚοστούμια: Κλαιρ Μπρέισγουελ\nΣχεδιασμός φωτισμών – Βίντεο: Αποστόλης Κουτσιανικούλης\nΦωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφίδας\nΒοηθός σκηνοθέτη: Θάνος Παπαδόγιαννης\nΠαίζουν: Θάνος Λέκκας\, Δημήτρης Καπουράνης\nΔιάρκεια: 105’ \n※※※ \nΣάββατο 17 Αυγούστου 2024\, ώρα 21:00 \nΤιμές εισιτηρίων\nΓενική είσοδος: 18€\nΜειωμένο για φοιτητές\, ανέργους\, ΑΜΕΑ 15€
URL:https://www.festivalandros.gr/event/mia-alli-thiva-toy-serchio-mplanko/
LOCATION:Ανοιχτό Θέατρο Άνδρου\, Χώρα Άνδρου\, Άνδρος\, Ελλάδα
CATEGORIES:2024,ΘΕΑΤΡΟ
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://www.festivalandros.gr/wp-content/uploads/2024/06/10-Thiva4503FF.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Moscow:20240807T210000
DTEND;TZID=Europe/Moscow:20240807T230000
DTSTAMP:20260502T165121
CREATED:20240607T082835Z
LAST-MODIFIED:20240806T142435Z
UID:12171-1723064400-1723071600@www.festivalandros.gr
SUMMARY:«Ικέτιδες» του Αισχύλου
DESCRIPTION:«Ικέτιδες» του Αισχύλου – Σκηνοθεσία: Μαριάννα Κάλμπαρη \n \nΕξήντα χρόνια μετά την πρώτη παρουσίαση του έργου στην Επίδαυρο\, το Θέατρο του Νέου Κόσμου σε συνεργασία με το Θέατρο Τέχνης-Καρόλου Κουν ανεβάζει τις Ικέτιδες του Αισχύλου σε σκηνοθεσία Μαριάννας Κάλμπαρη: ένα ποιητικό αλλά και βαθιά πολιτικό έργο στο κέντρο του σύγχρονου προβληματισμού για την έννοια του ασύλου σε μια δημοκρατική κοινωνία – ιδιαίτερα όταν στη θέση του διωκόμενου βρίσκονται οι γυναίκες. \nΣτο έργο (που είναι το πρώτο και το μοναδικό που έχει διασωθεί από την τετραλογία του Αισχύλου «Δαναΐδες) πρωταγωνιστεί ένα συλλογικό γυναικείο πρόσωπο: ο Χορός των πενήντα Δαναΐδων που\, μαζί με τον πατέρα τους Δαναό εγκαταλείπουν τη Λιβύη και την Αίγυπτο και ζητούν άσυλο στην πόλη του Άργους. Σαν την προγόνισσά τους την Ιώ\, που η Ήρα καταδίωκε ανελέητα στέλνοντάς της μια ενοχλητική βοϊδόμυγα\, τον «οίστρο»\, για να την βασανίζει\, οι Δαναΐδες πασχίζουν τώρα να ξεφύγουν από τους πενήντα γιους του Αιγύπτου που απαιτούν να τις παντρευτούν με τη βία. Ο μύθος θέτει το ζήτημα της ταυτότητας και της θέσης της γυναίκας στην κοινωνία\, εξιστορώντας παράλληλα το χρονικό της εγκατάστασης και της επικράτησης του ελληνικού φύλου στη χώρα των Πελασγών\, των λεγόμενων «Προελλήνων». \nΟι Δαναΐδες Ικέτιδες μιλούν για τις ανάγκες που οδηγούν τους ανθρώπους να ξεριζωθούν από τη γη τους\, την άγρια μοίρα του πρόσφυγα\, την αξία της δικαιοσύνης\, τις αρχές της δημοκρατίας. Πάνω απ’ όλα όμως μιλούν για τον αγώνα της Γυναίκας ενάντια στον Άνδρα που με τη βία ζητά να της επιβληθεί. \nΗ παράσταση ενώνει λυτρωτικά τις φωνές των αρχαίων ηρωίδων με εκείνες των σημερινών\, μέσα από έναν εντυπωσιακό Χορό δεκαπέντε νέων γυναικών\, με προεξάρχουσες στο λόγο την Λένα Παπαληγούρα και την Λουκία Μιχαλοπούλου (στους ρόλους της Υπερμνήστρας και της Αμυμώνης αντίστοιχα). \nΤον Χορό απαρτίζουν μέλη της γυναικείας χορωδίας Chóres\, νέες ηθοποιοί- σπουδάστριες της Δραματικής Σχολής του Θεάτρου Τέχνης και χορεύτριες- ακροβάτισσες της ομάδας «Και όμως κινείται» (με κορυφαία την Χριστίνα Σουγιουλτζή). \nΣτον ανδρικό ρόλο του Πελασγού\, βασιλιά του προελληνικού πελασγικού φύλου-που πιστεύεται ότι υπήρξε μητρογραμμικό- η Λυδία Κονιόρδου. Τις δύο μορφές της πατριαρχικής εξουσίας ενσαρκώνουν ο Άκης Σακελλαρίου και ο Γιάννης Τσορτέκης. \nΣυντελεστές:\nΜετάφραση: Ιωάννης Γρυπάρης\nΕπεξεργασία κειμένου και δραματουργίας – Σκηνοθεσία: Μαριάννα Κάλμπαρη\nΣκηνικά – Κοστούμια: Χριστίνα Κάλμπαρη\nΜουσική σύνθεση: Χαράλαμπος Γωγιός\nΧορογραφία: Χριστίνα Σουγιουλτζή\nΣχεδιασμός φωτισμών: Στέλλα Κάλτσου\nΒοηθός σκηνοθέτιδας: Μαριλένα Μόσχου\nΒοηθοί σκηνογράφου: Κυριακή Φόρτη\nΒοηθός Ενδυματολόγου: Κατερίνα Κυρτάτου\nΜουσική διδασκαλία: Ειρήνη Πατσέα\, Σιμέλα Εμμανουηλίδου\nΣυντονισμός παραγωγής CHÓRES: Βερονίκη Κρικώνη\nΔιεύθυνση παραγωγής: Μαρίνα Γαβριηλίδου \nΠαίζουν (αλφαβητικά): Λυδία Κονιόρδου (Πελασγός)\, Λουκία Μιχαλοπούλου (Αμυμώνη)\, Λένα Παπαληγούρα (Υπερμνήστρα)\, Άκης Σακελλαρίου (Δαναός)\, Γιάννης Τσορτέκης(Αιγύπτιος Κήρυκας)\nΚορυφαία χορεύτρια Χριστίνα Σουγιουλτζή\nΚορυφαίες CHÓRES (αλφαβητικά) Ελένη Βασιλάκη\, Κωνσταντίνα Γιαννοπούλου\, Γιώτα Δημητρακοπούλου\, Φανή Λύκου\, Ιόνυ Μοσχοβάκου\, Δάφνη Παγουλάτου\, Ελένη Πούλιου\, Ελίνα Σταμοπούλου\, Δανάη Στεργίου\, Νικολάια Τριανταφύλλου\nΚορυφαίες Δραματικής Σχολής Θεάτρου Τέχνης (αλφαβητικά) Νεφέλη Δοδοπούλου\, Μυρτώ Καπώλη\, Ρένια Κρητικού\, Άννα Μωρόγιαννη \nΣυμπαραγωγή Θέατρο του Νέου Κόσμου – Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν \n※※※ \nΤετάρτη 07 Αυγούστου 2024\, ώρα έναρξης: 21:00\nΤιμές εισιτηρίων\nΓενική είσοδος 22€\nΜειωμένο για φοιτητές\, ανέργους\, ΑΜΕΑ 18€
URL:https://www.festivalandros.gr/event/iketides-toy-aischyloy/
LOCATION:Ανοιχτό Θέατρο Άνδρου\, Χώρα Άνδρου\, Άνδρος\, Ελλάδα
CATEGORIES:2024,ΘΕΑΤΡΟ
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://www.festivalandros.gr/wp-content/uploads/2024/06/IketidesFF.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Moscow:20240731T210000
DTEND;TZID=Europe/Moscow:20240731T230000
DTSTAMP:20260502T165121
CREATED:20240531T045730Z
LAST-MODIFIED:20240726T081726Z
UID:12149-1722459600-1722466800@www.festivalandros.gr
SUMMARY:Το παιχνίδι της σφαγής του Ευγένιου Ιονέσκου
DESCRIPTION:Το παιχνίδι της σφαγής του Ευγένιου Ιονέσκου\nΣκηνοθεσία: Άνδρη Θεοδότου & Δημήτρης Δεγαΐτης -Λαϊκή σκηνή Άνδρου \n \n \nΗ Λαϊκή Σκηνή παρουσιάζει φέτος το έργο του Ευγένιου Ιονέσκο “Το παιχνίδι της σφαγής”\, σε σκηνοθεσία Άνδρης Θεοδότου και Δημήτρη Δεγαΐτη. \nΜετά από 14 χρόνια παρουσίας στη θεατρική σκηνή της Άνδρου\, και 9 έργα που έχουν παρουσιάσει στο κοινό\, οι ερασιτέχνες ηθοποιοί της ομάδας που ίδρυσε ο Κώστας Τσαπέκος\, καταπιάνονται φέτος με τη μαύρη κωμωδία του Ιονέσκο\, ένα από τα σημαντικότερα κείμενα του Θεάτρου του παραλόγου. \nΟ Ευγένιος Ιονέσκο\, ένας από τους επιφανέστερους εκπροσώπους του Θεάτρου του παραλόγου\, διακωμωδεί στα έργα του τις πιο κοινότοπες καταστάσεις\, ενώ απεικονίζει τη μοναξιά του ανθρώπου και την ασημαντότητα της ύπαρξής του. \nΠροκλητικό και επαναστατικό\, το έργο ξεκινά σε μια πόλη\, όπου μια ξαφνική επιδημία αρχίζει να την αφανίζει. Οι κάτοικοί της έρχονται αντιμέτωποι με κωμικοτραγικές\, παράλογες καταστάσεις. Το παιχνίδι της σφαγής\, μιλά για τον συμβολικό και τον πραγματικό θάνατο. Ο Ιονέσκο έλεγε: το κωμικό είναι τραγικό και η τραγωδία του ανθρώπου είναι μια κωμωδία. \nΜετάφραση Ερρίκος Μπελιές.\nΠρωτότυπη μουσική Νίκος Ψαριανός.\nΜουσική επιμέλεια Δημήτρης Δεγαΐτης. \n \nΠαίζουν με αλφαβητική σειρά:\nΓκούμας Μηνάς\, Δανιόλου Βιβή\, Δήμα Λεονάρδος\, Κοκότη Όλγα\, Κολυδά Κατερίνα\, Κολυδάς Γιώργος\, Κωτσαρίνης Χρήστος\, Μαγκανιώτης Γιώργος\, Μαργέτη Σιμόνα\, Πατέστα Βαρβάρα\, Περτέση Έλλη\, Στρατή Αγγελική\, Τριδήμα Ευφροσύνη. \n \n※※※ \nΑνοιχτό Θέατρο Άνδρου\nΤετάρτη 31 Ιουλίου 2024\nΏρα έναρξης 21:00 \nΕίσοδος με κουπόνια οικονομικής ενίσχυσης 10€.\nΤα κουπόνια εισόδου θα διατίθενται στο ταμείο του θεάτρου και στο κατάστημα “Παραπόρτι”\, στο βιβλιοπωλείο “Γραφή” (Χώρα) και στο κατάστημα Αντωνέλλου στο Κόρθι.
URL:https://www.festivalandros.gr/event/to-paichnidi-tis-sfagis-toy-eygenioy-ioneskoy/
LOCATION:Ανοιχτό Θέατρο Άνδρου\, Χώρα Άνδρου\, Άνδρος\, Ελλάδα
CATEGORIES:2024,ΘΕΑΤΡΟ
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.festivalandros.gr/wp-content/uploads/2024/05/Laiki-skini_2440-1.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Moscow:20230825T210000
DTEND;TZID=Europe/Moscow:20230825T230000
DTSTAMP:20260502T165121
CREATED:20230525T153507Z
LAST-MODIFIED:20230706T051516Z
UID:10943-1692997200-1693004400@www.festivalandros.gr
SUMMARY:Αγαμέμνων του Αισχύλου
DESCRIPTION:Ούτε ήταν ποτέ\, ούτε και σήμερα είναι εύκολο να προσεγγίσει κάποιος την Ορέστεια.\nΤο μεγάλο εύρος της\, η δραματική δύναμη της\, η τολμηρή διαγραφή των χαρακτήρων\, η λαμπρότητα της ποίησης του Αισχύλου\, δέος και φόβο προκαλούν σε όποιους προσπαθούν να αναμετρηθούν με το έργο. Γιατί ο ποιητής άλλοτε μας οδηγεί σε καταστάσεις που προσδοκούμε και άλλοτε σε άλλες\, που δεν θέλουμε ούτε καν να τις σκεφτούμε.\nΟ Αγαμέμνων\, είναι το  πρώτο μέρος αυτής της μόνης σωζόμενης τριλογίας.\nΤί είναι ο Αγαμέμνονας που επιστρέφει θριαμβευτής από την Τροία; Ο στρατοκράτης που δεν δίστασε προκειμένου να διατηρήσει την αρχηγία\, να κοροϊδέψει τη γυναίκα του και να θυσιάσει την κόρη του Ιφιγένεια; Ή ο ηγέτης που έβαλε την πατρίδα πάνω από όλα;\nΤί είναι η Κλυταιμνήστρ\, που έμεινε σε μια πατριαρχική κοινωνία να προσπαθεί να διατηρήσει όρθιο το βασίλειο των Μυκηνών\, έχοντας απέναντί της το λαό; Μια μέγαιρα που για την προσωπική της ικανοποίηση δολοφονεί τον άντρα της και βασιλιά\, ή μια γυναίκα καταπιεσμένη και εξαπατημένη που\, ενώ πηγαίνει στην Αυλίδα για να παντρέψει την κόρη της\, γυρίζει στις Μυκήνες με ένα σφάγιο! Δικαιολογείται να ανταποδώσει;\nΤί είναι ο Αίγισθος; Ένας δειλός εραστής που κρύβεται στα φουστάνια της Κλυταιμνήστρας ή κάποιος που επί πολλά χρόνια κρύβει το μίσος του και εκδικείται τον Αγαμέμνονα για τους σφαγμένους του προγόνους μόλις βρίσκει ευκαιρία; \nΤέλος τί ρόλο παίζει ο χορός στο συγκεκριμένο έργο; Είναι ο λαός που διεκδικεί\, που αντιμάχεται τη βασίλισσα και απειλεί να αποκαλύψει τα πάντα στον Αγαμέμνονα;  Ή είναι ένας επαναστατημένος όχλος που αντιδρά απέναντι στην άδικη εξουσία; Και ποιά τελικά η ανθρώπινη κατάσταση\, ποιά η μοίρα των απλών καθημερινών ανθρώπων υπό το ζυγό οποιουδήποτε εξουσιαστή\, δίκαιου ή άδικου;\nΑς ελπίσουμε ότι θα βοηθήσουμε στην διερεύνηση των πιο πάνω και ότι η προσπάθειά μας θα γίνει με τον σεβασμό που αρμόζει στον μεγάλο δημιουργό της αρχαιότητας και στο χώρο που θα παρουσιαστεί το έργο. \n—Ερασιτεχνικός Θίασος Άνδρου “Αλαλούμ”\nΣυντελεστές\nΜετάφραση: Ι.Ν. Γρυπάρης\nΣκηνοθεσία\, Σκηνογραφία\, Ενδυματολογία\, Κίνηση: Θεώνη Ριντ\nΜουσική: Σταύρος Κωττάκης\nΦωτισμοί: Αλέξανδρος Πολιτάκης\nΖωγραφική Σκηνικού: Αχιλλέας Μαλταμπές \nΑγαμέμνων: Βασίλης Πομόνης\nΑίγισθος: Γιώργος Μαλταμπές\nΚλυταιμνήστρα: Ρίκα Μουρίκη\nΚασσάνδρα: Ράνια Τζιφοπούλου- Κωνσταντινίδη\nΚήρυκας: Ταξιάρχης Στρατομήτρος\nΦύλακας: Χρήστος Κωτσαρίνης\nΑκόλουθος: Δημήτρης Μαμάης \nΧορός: Ηρακλής Ατματσίδης\, Μαρία Βαμβακά\, Δώρα Γεννηματά\, Ζωζώ Μαλαπάνη\, Γιάννης Μάλλης\, Εύη Παταργιά\, Μόσχα Πέτσα\, Θεώνη Ριντ \nΑφίσα\, πρόγραμμα: Ειρήνη Πέτσα\nΦωτογραφίες θιάσου: Eιρήνη Πέτσα\, Ηρακλής Ατματσίδης\nΒίντεο: Δημοσθένης Λάγιος\nΗχοληψία\, ηλεκτρολογία: Βασίλης Σιγάλας\nΜακιγιάζ: Μαρία Βαμβακά\, Θεώνη Ριντ\nΚομμώσεις: Σοφία Χατζηλεωνίδου\nΚατασκευή Σκηνικών: Αλέξανδρος Αμπράζης\, Αχιλλέας Μαλταμπές\, Δημήτρης Μαμάης\, Θεώνη Ριντ\, Βασίλης Σιγάλας\nΥποβολείο: Μάρι Μοσχόβη\nΧορηγοί επικοινωνίας: Ανδριακή Press\, Asteras radio\, ΕΥΑΝΔΡΟΣ \nΠαρασκευή 25 Αυγούστου\, ώρα 21:00\nΚουπόνια ενίσχυσης 10€\, 7€ στα ταμεία του θεάτρου
URL:https://www.festivalandros.gr/event/agamemnon-toy-aischyloy/
LOCATION:Ανοιχτό Θέατρο Άνδρου\, Χώρα Άνδρου\, Άνδρος\, Ελλάδα
CATEGORIES:2023,ΘΕΑΤΡΟ
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.festivalandros.gr/wp-content/uploads/2023/05/Agamemnon-2023F.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Moscow:20230823T210000
DTEND;TZID=Europe/Moscow:20230823T230000
DTSTAMP:20260502T165121
CREATED:20230523T135639Z
LAST-MODIFIED:20230822T161254Z
UID:11049-1692824400-1692831600@www.festivalandros.gr
SUMMARY:Γιώργος Σκεύας Οιδίπους επί Κολωνώ του Σοφοκλή
DESCRIPTION:Κλείστε τα εισιτήριά σας εδώ \nΗ εμβληματική τραγωδία του Σοφοκλή\, «Οιδίπους επί Κολωνώ»\, παρουσιάζεται φέτος στο Αργολικό Θέατρο με τον Δημήτρη Καταλειφό και μια εκλεκτή ομάδα πρωταγωνιστών -Χρήστος Χατζηπαναγιώτης\, Αγγελική Παπαθεμελή\, Αλεξάνδρα Αϊδίνη\, Μάξιμος Μουμούρης\, Χρήστος Σαπουντζής\, Γιώργος Νούσης- σε ένα σύνολο δεκατεσσάρων ηθοποιών\, υπό τη σκηνοθετική καθοδήγηση του Γιώργου Σκεύα. \n \nΤο έργο \nΗ τραγωδία «Οιδίπους επί Κολωνώ» είναι το τελευταίο έργο του Σοφοκλή. Παρουσιάστηκε για πρώτη φορά πέντε χρόνια μετά το θάνατο του ποιητή και πραγματεύεται το τέλος του Οιδίποδα\, άλλοτε κραταιού βασιλιά της Θήβας. \nΟ Οιδίποδας\, γέροντας πια\, τυφλός και εξόριστος\, φτάνει μετά από μακρά περιπλάνηση στον Αθηναϊκό δήμο του Ίππιου Κολωνού\, οδηγούμενος από τη μια του κόρη\, την Αντιγόνη. Κάθεται σ’ ένα βράχο μέσα στο ιερό άλσος των Ευμενίδων\, αλλά κάποιος κάτοικος του Κολωνού τον ανακαλύπτει και του ζητά να φύγει γιατί ο χώρος όπου κάθεται είναι ιερός και άβατος. Ο Οιδίποδας αρνείται γιατί σύμφωνα με τον χρησμό\, αυτό το μέρος θα είναι ο τόπος της τελικής του ανάπαυσης. \nΟ κάτοικος του Κολωνού καλεί τους γέροντες του τόπου να αποφασίσουν. Εκείνοι συμπονούν τον γέροντα ικέτη\, αλλά μόλις μαθαίνουν το όνομά του\, τρομοκρατούνται και τον διατάζουν να φύγει αμέσως απ’ τη χώρα τους. Ο Οιδίποδας επικαλείται την Αθηναϊκή φιλοξενία και ζητά να δει τον Θησέα\, τον βασιλιά της Αθήνας\, διότι έχει να του προσφέρει μεγάλο δώρο για την πόλη του. Στο μεταξύ\, έρχεται αναπάντεχα η Ισμήνη\, η άλλη κόρη του Οιδίποδα\, μεταφέροντας τα νέα απ’ τη Θήβα: Οι γιοί του Οιδίποδα ο Πολυνείκης και ο Ετεοκλής\, βρίσκονται στα πρόθυρα εμφυλίου πολέμου\, διεκδικώντας ο καθένας για τον εαυτό του\, τον θρόνο και την εξουσία. Επιπλέον\, ένας νέος χρησμός ορίζει πως όποιος έχει με το μέρος του τον Οιδίποδα\, νεκρό ή ζωντανό\, αυτός κερδίζει. Καταφτάνει ο Θησέας και ο Οιδίποδας του ζητά προστασία για όσο ζει καθώς και να ταφεί στο χώμα της Αθήνας όταν έρθει το τέλος της ζωής του. Ο Θησέας τιμώντας τον Οιδίποδα\, δεσμεύεται και για τα δύο και τον διαβεβαιώνει ότι είναι ασφαλής. \nΣτη σκηνή εισβάλλει ο Κρέοντας\, ανακοινώνοντας ότι έρχεται εκ μέρους όλων των Θηβαίων\, για να πείσει τον Οιδίποδα να γυρίσει πίσω στην πατρίδα του\, τη Θήβα. Όταν βλέπει πως τα λόγια του δεν πείθουν αλλά αντίθετα εξοργίζουν τον Οιδίποδα\, ο Κρέοντας\, για να πετύχει το σκοπό του\, καταφεύγει στη βία… \nΣημείωμα σκηνοθέτη \nἈγγελικὸ καὶ μαῦρο\, φῶς\,\nγέλιο τῶν κυμάτων στὶς δημοσιὲς τοῦ πόντου\,\nδακρυσμένο γέλιο\,\nσὲ βλέπει ὁ γέροντας ἱκέτης\nπηγαίνοντας νὰ δρασκελίσει τὶς ἀόρατες πλάκες\nκαθρεφτισμένο στὸ αἷμα του\nποὺ γέννησε τὸν Ἐτεοκλῆ καὶ τὸν Πολυνείκη. \nΤο αγγελικό και μαύρο φως\, όπως γράφει στο τελευταίο μέρος της «Κίχλης» ο Σεφέρης\, είναι αυτό που «βλέπει» ο τυφλός Οιδίποδας\, ο γέροντας ικέτης. Είναι η συντριβή και η δικαίωσή του μαζί\, το μετέωρο πέρασμά του στον άλλο τόπο\, τις αόρατες πλάκες του άλσους των Ευμενίδων\, που θα τον υποδεχτούν και θα τον καταπιούν. Η παράσταση φέρνει στο προσκήνιο τη διφορούμενη εκκρεμότητα του τέλους ενός ήρωα σημαδεμένου από τη μοίρα. Πώς μπορεί να μεταφραστεί σκηνικά αυτός ο μετεωρισμός ανάμεσα στο δίκαιο και στο άδικο\, ανάμεσα στην αποδοχή της μοίρας και στην άρνησή της; Ο λόγος του Σοφοκλή\, ο λόγος στα χείλη των ηρώων του\, του Οιδίποδα\, του Θησέα\, της Αντιγόνης\, της Ισμήνης\, του Πολυνείκη\, του Κρέοντα\, δεν επιδέχεται κανέναν οριστικό διαχωρισμό του καλού απ’ το κακό\, του ιερού απ’ το βλάσφημο. Αυτός ο λόγος\, μέσα από τη μουσική των σωμάτων\, γίνεται ένας τόπος αιώνιος\, ο αιώνιος χρησμός. Αυτόν τον λόγο και τη βαθιά ποιητική\, χρησμική του δύναμη\, ζητά να απελευθερώσει αυτή η παράσταση. \nΓιώργος Σκεύας \n \nΜετάφραση: Χρύσα Προκοπάκη\, Θάνος Τσακνάκης\nΣκηνοθεσία: Γιώργος Σκεύας\nΔραματουργική επεξεργασία: Γιώργος Σκεύας\, Χρύσα Προκοπάκη\nΣκηνικά – Κοστούμια: Λίλη Πεζανού\nΜουσική: Σήμη Τσιλαλή\nΦωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος\nΚίνηση: Damiano Ottavio Bigi\nΦωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφίδας\nΤρέιλερ: Μιχαήλ Μαυρομούστακος\nSocial Media: Renegade\nΝομικός Σύμβουλος: Φιλιώ Καστραντά\nΒοηθός σκηνοθέτη: Γιάννης Σαβουιδάκης\nΒοηθός ενδυματολόγου: Χάρης Σουλιώτης\nΒοηθοί Παραγωγής: Βαγγέλης Βογιατζής\, Ξένια Καλαντζή\nΔιεύθυνση Παραγωγής: Κατερίνα Μπερδέκα\nΠαραγωγός: Γιώργος Λυκιαρδόπουλος \nΠαίζουν οι ηθοποιοί: Δημήτρης Καταλειφός\, Χρήστος Χατζηπαναγιώτης\, Αγγελική Παπαθεμελή\, Αλεξάνδρα Αϊδίνη\, Μάξιμος Μουμούρης\, Χρήστος Σαπουντζής\, Γιώργος Νούσης σε ένα σύνολο δεκατεσσάρων ηθοποιών \nΜια παραγωγή του Πολιτιστικού Οργανισμού «Λυκόφως» σε συμπαραγωγή με το Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου \nΓιώργος Σκεύας\nΟιδίπους επί Κολωνώ του Σοφοκλή\nΠροπώληση: www.ticketservices.gr\nΤιμές Εισιτηρίων: Γενικη είσοδος 20€ και μειωμένο 17 € (Φοιτητικό\,Ανέργων\, ΑΜΕΑ)
URL:https://www.festivalandros.gr/event/giorgos-skeyas-oidipoys-epi-kolono-toy-sofokli/
CATEGORIES:2023,ΘΕΑΤΡΟ
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://www.festivalandros.gr/wp-content/uploads/2023/05/KataleifosSOLD-OUT-1.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Moscow:20230820T210000
DTEND;TZID=Europe/Moscow:20230820T221000
DTSTAMP:20260502T165121
CREATED:20230520T165355Z
LAST-MODIFIED:20230812T034538Z
UID:10960-1692565200-1692569400@www.festivalandros.gr
SUMMARY:Το θαυμαστό ταξίδι του Νιλς Χόλγκερσον
DESCRIPTION:Κλείστε τα εισιτήριά σας εδώ \nΟι Μαγικές σβούρες και το Μέλισμα Events παρουσιάζουν στο Ανοιχτό θέατρο Χώρας Άνδρου\n«Το θαυμαστό ταξίδι του Νιλς Χόλγκερσον» της Σέλμα Λάγκερλεφ. \n Ο Δημήτρης Αδάμης\, ο αγαπημένος σκηνοθέτης των παιδιών\, τραβάει παιχνιδιάρικα την κόκκινη κορδέλα ενός γιορτινού δώρου και παρουσιάζει στα παιδιά\, σε δική του σκηνοθεσία και διασκευή\, «Το θαυμαστό ταξίδι του Νιλς Χόλγκερσον»\, της βραβευμένης με Νόμπελ Σέλμα Λάγκερλεφ ! \nΣτις αρχές του 20ου αιώνα\, η δασκάλα Σέλμα Λάγκερλεφ\, γράφει για τα παιδιά το έργο που χρησιμοποιήθηκε και ως αναγνωστικό βιβλίο στα σχολεία της Σουηδίας. Ένα παραμύθι\, γεμάτο ποίηση και ομορφιά\, αγάπη για τη φύση\, χιούμορ και συγκίνηση. \nΟ σκανδαλιάρης\, ατίθασος και άτακτος Νιλς\, μεταμορφωμένος σε νάνο από ένα ξωτικό\, ταξιδεύει  μαζί με τον Μάρτιν\, τον λευκό χήνο του και ένα σμήνος από αγριόχηνες πάνω από βουνά και θάλασσες\, πεδιάδες και λίμνες\, δάση και ποτάμια\, λιμάνια\, χωριά και πολιτείες.\nΣ΄ αυτό το ταξίδι\, ο Νιλς ανακαλύπτει τα μυστικά της φύσης\, τη ζωή των πουλιών και των ζώων και μαθαίνει να τα αγαπά\, να τα προστατεύει και να τα σέβεται.\nΠαρέα με τη σοφή αγριόχηνα Άκα\, την Αλεπού\, τον Αργυροπελεκάνο\, την Πουπουλένια\, τον Γοργοφτέρουγο τον αετό και τη Μεγάλη Πεταλούδα\, αναγνωρίζει την αξία της ομαδικότητας και την αρετή της αλληλοβοήθειας και αλληλοϋποστήριξης. \n \nΗ παράσταση αφηγείται στα παιδιά ένα ωραίο οικολογικό παραμύθι\, τώρα που έχουμε χρέος να τους μιλήσουμε για το περιβάλλον και την προστασία του. \nΟ Δημήτρης Αδάμης παρουσιάζει στα παιδιά και στους ενήλικες\, που γνώρισαν το έργο\, σε μορφή κινουμένων σχεδίων\, μια παράσταση σαν το αεράκι που φυσάει και μοσχοβολάει όπως τα δέντρα στα πυκνά καταπράσινα δάση. \nΗ μουσική της παράστασης βασίζεται σε φολκλορικά λυρικά τραγούδια και Σκανδιναβούς συνθέτες\, όπως ο Grieg\, ο Sibelious και o Gade. \n \nΤαυτότητα της Παράστασης:\nΚείμενο – Σκηνοθεσία: Δημήτρης Αδάμης\nΣκηνικά: Χριστίνα Παπαδημητρίου -Marc Britz\nΕπιμέλεια κοστουμιών: Δόμνα Ζαφειροπούλου-Μαγικές σβούρες\nΚίνηση: Έλενα Γεροδήμου\nΕνορχήστρωση-Διασκευή:Γιώργος Κωνσταντινίδης\nΜουσική Επιμέλεια: Δημήτρης Αδάμης\nΕιδικές Κατασκευές: Ιφιγένεια Κωφού\nΡαφή κοστουμιών: Ατελιέ Τσιούνη\nΒοηθός Σκηνοθέτη: Εμμανουέλα Καμπίτση \nΟι ηθοποιοί της παράστασης (με σειρά εμφάνισης ):\nΑνθή Χριστοθανοπούλου\, Άρης Καλαβρός\, Γιώργος Γκιόκας\, Χαρά Νικολάου\, Κατερίνα Περλιάνη\, Τάσος Ράπτης \n \n \nΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: www.ticketservices.gr\nΓενική είσοδος: 13€\nΔιάρκεια παράστασης : 80 λεπτά \nΚυριακή 20 Αυγούστου 2023 /ώρα: 21:00
URL:https://www.festivalandros.gr/event/to-thaymasto-taxidi-toy-nils-cholgkerson/
LOCATION:Ανοιχτό Θέατρο Άνδρου\, Χώρα Άνδρου\, Άνδρος\, Ελλάδα
CATEGORIES:2023,ΘΕΑΤΡΟ
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.festivalandros.gr/wp-content/uploads/2023/05/melisma_KAL4168.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Moscow:20230818T210000
DTEND;TZID=Europe/Moscow:20230818T230000
DTSTAMP:20260502T165121
CREATED:20230518T134609Z
LAST-MODIFIED:20230818T070937Z
UID:11044-1692392400-1692399600@www.festivalandros.gr
SUMMARY:Σοφοκλή Οιδίπους Τύραννος
DESCRIPTION:Κλείστε τα εισιτήριά σας εδώ \nΣοφοκλή Οιδίπους Τύραννος Σκηνοθεσία Σίμος Κακάλας\n25 & 26 Αυγούστου στο Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου και σε περιοδεία σε όλη την Ελλάδα \nΜία από τις κορυφαίες αρχαίες τραγωδίες\, ο «Οιδίπους Τύραννος» του Σοφοκλή παρουσιάζεται στο Αρχαίο Θέατρο της Επιδαύρου στις 25 & 26 Αυγούστου\, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Επιδαύρου\, και σε περιοδεία σε όλη την Ελλάδα\, σε σκηνοθεσία του Σίμου Κακάλα με τον Γιάννη Στάνκογλου στον ομώνυμο ρόλο και στο ρόλο της Ιοκάστης τη Μαριλίτα Λαμπροπούλου. Παραγωγή Θεατρικά Δρώμενα Ίασμος. \nΜαζί τους ένα σύνολο σημαντικών ηθοποιών: Γιάννης Νταλιάνης\, Χρήστος Μαλάκης\, Γιώργος Αμούτζας\, Σίμος Κακάλας\, Πανάγος Ιωακείμ και άλλοι 5 ηθοποιοί. Μουσικός επί σκηνής ο Φώτης Σιώτας\, ο οποίος έχει συνθέσει και τη μουσική της παράστασης.\nΗ μετάφραση είναι του Γιώργου Μπλάνα\, τα σκηνικά του Γιάννη Κατρανίτσα\, την κίνηση υπογράφει η Σοφία Πάσχου\, τους φωτισμούς ο Αλέκος Γιάνναρος και ο σχεδιασμός των μασκών\, που αποτελούν δομικό στοιχείο της παράστασης\, είναι της Μάρθας Φωκά. \nΟ Οιδίπους βρίσκεται αντιμέτωπος με το πεπρωμένο του\, από το οποίο προσπαθεί να ξεφύγει από τότε που γεννήθηκε. Ο χρησμός που έλαβε ο πατέρας του\, βασιλιάς της Θήβας\, Λάιος\, επιβεβαιώνεται με τον χειρότερο τρόπο. Ο Οιδίπους γίνεται εν αγνοία του πατροκτόνος\, παντρεύεται τη μητέρα του Ιοκάστη και ανεβαίνει ο ίδιος στον θρόνο της Θήβας. Η τραγική αλήθεια δεν αργεί να αποκαλυφθεί\, επιβεβαιώνοντας ότι ο άνθρωπος δεν μπορεί να ξεφύγει από τη μοίρα του. \nΟ «Οιδίπους Τύραννος» θεωρείται ένα από τα πιο αγαπημένα και πολυπαιγμένα έργα της αρχαίας ελληνικής γραμματείας\, στη χώρα μας αλλά και παγκοσμίως\, ταξιδεύοντας το ελληνικό πνεύμα και τα διαχρονικά του μηνύματα σε ολόκληρη την ανθρωπότητα. \nΣημείωμα Σίμου Κακάλα \nΠοτέ άλλοτε στην ιστορία της ανθρωπότητας δεν έχουμε «δει» τόσο μακριά μέσα στο σύμπαν και τόσο βαθιά μέσα στον άνθρωπο. Πολύ συχνά στο χείλος μιας καταστροφής διαπιστώνουμε ότι το κακό που πολεμάμε είμαστε οι ίδιοι. Το πρόσωπο του Οιδίποδα είναι η ίδια η ανθρωπότητα στον καθρέφτη. Έχοντας βρει τον υπαίτιο\, βρίσκεται στο σημείο να πρέπει επιτακτικά να κάνει μια επιλογή έστω την τελευταία στιγμή\, έστω έχοντας ήδη κάνει το μεγαλύτερο σφάλμα.\nΣ’ αυτή την παράσταση\, ιδωμένη ως τελετουργικό εξαγνισμού\, μια ομάδα με μάσκες γερόντων αποτελεί τον χορό συστρέφεται\, θρηνεί και αγωνιά. Μέσα από αυτόν τον χορό αποκαλύπτονται τα τραγικά πρόσωπα Οιδίποδας\, Ιοκάστη\, Τειρεσίας και Κρέοντας. \nΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ\nΜετάφραση: Γιώργος Μπλάνας\nΣκηνοθεσία: Σίμος Κακάλας\nΔραματουργική επεξεργασία: Έλενα Τριανταφυλλοπούλου\nΣκηνικά-Κοστούμια: Γιάννης Κατρανίτσας\nΜουσική: Φώτης Σιώτας\nΚίνηση: Σοφία Πάσχου\nΣχεδιασμός φωτισμών: Αλέκος Γιάνναρος\nΜάσκες: Μάρθα Φωκά\nΒοηθός σκηνοθέτη: Γιώργος Παύλου\nΒοηθός σκηνογράφου: Σοφία Θεοδωράκη\nΜακιγιάζ: Σίσσυ Πετροπούλου\nΦωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφίδας\nSocial media: Ιdeation\nΓραφίστας: Γιάννης Σταματόπουλος\nTrailer: Μιχαήλ Μαυρομούστακος\nΥπεύθυνη περιοδείας: Ελένη Σπετσιώτη\nΕκτέλεση παραγωγής: Kart Productions – Μαρία Ξανθοπουλίδου\nΠαραγωγή: Θεατρικά Δρώμενα Ίασμος \nΔΙΑΝΟΜΗ\nΟιδίπους: Γιάννης Στάνκογλου\nΙοκάστη: Μαριλίτα Λαμπροπούλου\nΚρέων: Γιάννης Νταλιάνης\nΤειρεσίας: Χρήστος Μαλάκης\nΑγγελιοφόρος: Γιώργος Αμούτζας\nΕξάγγελος: Σίμος Κακάλας\nΥπηρέτης: Πανάγος Ιωακείμ \nΧορός (αλφαβητικά): Γιώργος Αμούτζας\, Μάρκος Γέττος\, Πανάγος Ιωακείμ\, Σίμος Κακάλας\, Απόστολος Καμιτσάκης\, Αυγουστίνος Κούμουλος\, Μαριλίτα Λαμπροπούλου\, Γιώργος Λόξας\, Χρήστος Μαλάκης\, Κωνσταντίνος Μωραΐτης\, Γιάννης Νταλιάνης\, Παύλος Παυλίδης\, Γιάννης Στάνκογλου \nΜουσικός επί σκηνής: Φώτης Σιώτας \nΑΥΓΟΥΣΤΟΣ \nΤετάρτη 2 Αυγούστου 21:00\nΉΛΙΔΑ-Θέατρο Αρχαίας Ήλιδας \nΠαρασκευή 4 & Σάββατο 5 Αυγούστου 21:00\nΚΑΛΑΜΑΤΑ-Αμφιθέατρο Κάστρου \nΚυριακή 6 Αυγούστου 21:00\nΑΙΓΙΟ-Υπαίθριο Θέατρο Γ. Παππάς \nΔευτέρα 4 Σεπτεμβρίου 21:30\nΠΑΤΡΑ-Θερινό δημοτικό θέατρο δήμου Πατρέων \nΠεριοδεία σε όλη την Ελλάδα viva.gr/tickets \n \nΣοφοκλή Οιδίπους Τύραννος. Σκηνοθεσία Σίμος Κακάλας\n9° Διεθνές Φεστιβάλ Άνδρου\, Ανοιχτό Θέατρο Άνδρου\nΠαρασκευή 18 Αυγούστου 2023\nΠΡΟΠΩΛΗΣΗ: www.ticketservices.gr\nTιμές Εισιτηρίων: Γενική είσοδος 22€ και μειωμένο (Φοιτητικό\, ανέργων\, ΑΜΕΑ) 17€
URL:https://www.festivalandros.gr/event/sofokli-oidipoys-tyrannos/
LOCATION:Ανοιχτό Θέατρο Άνδρου\, Χώρα Άνδρου\, Άνδρος\, Ελλάδα
CATEGORIES:2023,ΘΕΑΤΡΟ
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://www.festivalandros.gr/wp-content/uploads/2023/05/IdippusSOLD-OUT.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Moscow:20230816T210000
DTEND;TZID=Europe/Moscow:20230816T221000
DTSTAMP:20260502T165121
CREATED:20230516T132257Z
LAST-MODIFIED:20230812T034135Z
UID:11038-1692219600-1692223800@www.festivalandros.gr
SUMMARY:Αντιγόνη του Ζαν Ανούιγ
DESCRIPTION:Κλείστε τα εισιτήριά σας εδώ \nΜετά το πρώτο ανέβασμα στο Υπόγειο του Θεάτρου Τέχνης\, η Μαρία Πρωτόπαππα προσεγγίζει σκηνοθετικά και ερμηνευτικά εκ νέου την «Αντιγόνη» του Ζαν Ανούιγ\, σε μια παράσταση που εξελίσσει ακόμα περισσότερο την αρχική ματιά της σκηνοθέτιδος. Αναλαμβάνοντας να αρθρώσει η ίδια το μεγαλύτερο μέρος των λόγων της Αντιγόνης\, η σκηνοθέτις επιχειρεί ένα σχόλιο ανάμεσα στο σημαίνον και το σημαινόμενο της ύπαρξης της ηρωίδας. Υπάρχει η Αντιγόνη και κατά πόσο είναι αληθινή η επιθυμία-ανάγκη που τη γεννά; \nΕρμηνεύουν ο Χρήστος Στέργιογλου\, ο Γιάννης Τσορτέκης\, ο Δημήτρης Μαμιός\, ο Δημήτρης Μαργαρίτης\, η Μαρία Πρωτόπαππα\, στο πρόσωπο της οποίας ταυτίζεται ο ρόλος της σκηνοθέτιδος με το ρόλο της Αντιγόνης\, τον οποίο μοιράζεται επί σκηνής με την πρωτοεμφανιζόμενη Ηλέκτρα Μπαρούτα. \nΦωτογραφία: Μαριλένα Αναστασιάδου \nΗ Αντιγόνη ως μυθικό πρόσωπο θέτει ένα γοητευτικό αίνιγμα ανά τους αιώνες. Τι την ωθεί να συγκρουστεί με την εξουσία; Η σύγκρουση αυτή δικαιολογεί τη θυσία της ζωής της; Υπάρχουν κάποια ελαφρυντικά στον Κρέοντα με τον οποίο αντιπαρατίθεται; Πόσο χρειάζεται η κάθε κοινωνία την παρουσία μιας Αντιγόνης και για ποιους λόγους πέρα από τους προφανείς; \nΠρώτος ο Σοφοκλής μετέφερε τον μύθο της στη θεατρική σκηνή το 441 π.Χ. και ο Γάλλος συγγραφέας Ζαν Ανούιγ τον μετάπλασε κατά τη διάρκεια του Β΄ Παγκόσμιου Πολέμου. \nΑπό το 1944 και μετά\, όποτε και ανέβηκε πρώτη φορά η «Αντιγόνη» του Ανούιγ\, έχει παρουσιαστεί σε θεατρικές σκηνές σε όλο τον κόσμο\, προκαλώντας πάντα έντονες συζητήσεις. Στην Ελλάδα παρουσιάστηκε για πρώτη φορά το 1946-1947 στο Θέατρο Τέχνης\, σε σκηνοθεσία Καρόλου Κουν\, με την Έλλη Λαμπέτη στον ομώνυμο ρόλο. Έτσι\, το έργο που έφερε στην Ελλάδα ο Κάρολος Κουν επιστρέφει\, για 2η χρονιά\, στο θέατρο που το ανέδειξε\, σηματοδοτώντας παράλληλα τα 80 χρόνια από την ίδρυση του Θεάτρου Τέχνης (1942-2022). \nΟ Κρέοντας με νόμο απαγορεύει την ταφή του αδελφού της Αντιγόνης Πολυνείκη γιατί κινήθηκε με στρατό ενάντια στην πόλη των προγόνων του και τον αδελφό του Ετεοκλή. Η Αντιγόνη θα εναντιωθεί σε αυτήν τη διαταγή. H Αντιγόνη αντι-μιλά στον Κρέοντα και η δύναμη της εκφοράς των λέξεων\, η εν δυνάμει ικανότητά τους να διαμορφώνουν ή και να εκλαμβάνονται ως πραγματικότητες είναι η βασική διεκδίκηση αυτής της ανάγνωσης πάνω στην Αντιγόνη. \nΣημείωμα της σκηνοθέτιδος\nΣε ακραίες καταστάσεις της Ιστορίας\, σαν αυτή που ζούμε τώρα\, κατά τις οποίες συντελούνται κοσμογονικές αλλαγές\, των οποίων την επίγνωση ΔΕΝ μπορούμε να έχουμε πριν ολοκληρωθούν\, σε αυτά τα Απότομα Περάσματα – Μεταλλάξεις του ιστορικού ανθρώπου\, το πλαίσιο και η ανάγκη για το Συλλογικό ΣΥΝΘΛΙΒΟΥΝ τα άτομα\, αλλά και το δημόσιο χαρακτήρα τους. Περνάμε απότομα στον καθηλωμένο τεχνολογικά\, πολιτικά άνθρωπο\, που ενώ απολαμβάνει δημόσιο λόγο\, τον στερείται\, όπως στερείται δημοκρατίας και ελέγχου του εαυτού και του βίου του. Πόσο δε μάλλον των ατομικών ελευθεριών και της ιδιωτικότητάς του\, την στιγμή που ‘ηθελημένα’ βρίσκεται εκτεθειμένος μαζί με όλους\, στα μάτια όλων. \nΟι μύθοι είναι ιστορίες που οι άνθρωποι διηγούνται ή ακούνε\, μέσω των οποίων κάθε κοινωνία προσπαθεί να καταλάβει πώς είναι φτιαγμένη\, τις σχέσεις της με τον εξωτερικό κόσμο και τη θέση του ανθρώπου στο σύνολο του σύμπαντος. Η αξία τους προέρχεται από το ότι τα γεγονότα\, που υποτίθεται ότι εξελίχθηκαν σε μια δεδομένη στιγμή στο μακρινό παρελθόν\, συγκροτούν μια δομή αναλλοίωτη στο παρόν\, το παρελθόν και το μέλλον (Claude Lévi-Strauss). \nΟ Ανούιγ καλεί τους θεατές να σκεφτούν πάνω στο νόημα της ζωής και να αρνηθούν κάθε μορφή συμβιβασμού. Ανήκει στα έργα του Pieces noires (Μαύρα Έργα)\, που ήταν γεμάτα ειρωνεία και σαρκασμό. Είχε βρει τρόπο να γελάει µε την κακοτυχία: «Τα έργα µου είναι περισσότερο Μολιερικά. Χάρη στον Μολιέρο\, το Γαλλικό θέατρο δεν είναι ζοφερό. Γελάμε\, όπως οι φαντάροι στον πόλεμο\, µε την µμιζέρια και τον τρόμο µας». \nΑν ήταν εύκολο να αποφασίσουμε ποια πλευρά έχει με το μέρος της το δίκαιο ή το άδικο δεν θα μιλούσαμε για τραγωδία. Η αξία της δεν έγκειται στη σύγκρουση του καλού με το κακό\, της αθωότητας με την ενοχή\, αλλά σε μια αντιπαράθεση ηθικών αρχών και πολιτικών θέσεων στην οποία είναι δύσκολο ο μέσος άνθρωπος να πάρει σαφή θέση. Στο ερώτημα: Αξίζει τον κόπο η θυσία της; Τα έργα του Σοφοκλή και του Ανούιγ δεν δίνουν οριστική και αδιαπραγμάτευτη απάντηση. \nΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ\nΜετάφραση: Μάριος Πλωρίτης\nΣκηνοθεσία\, Δραματουργική Επεξεργασία: Μαρία Πρωτόπαππα\nΣκηνικός χώρος-Κοστούμια: Εύα Νάθενα\nΚίνηση: Κατερίνα Φωτιάδη Μουσική: Λόλεκ Φωτισμοί: Μελίνα Μάσχα\nΒοηθοί Σκηνοθέτη: Δημήτρης Σταυρόπουλος\, Ορέστης Σταυρόπουλος Βοηθός Ενδυματολόγου: Έλσα Γκόγκογλου\nΦωτογραφίες προώθησης: Ρούλα Ρέβη\nΦωτογραφίες παράστασης: Μαριλένα Αναστασιάδου\nΜακιγιάζ προωθητικής φωτογράφισης: Σίσσυ Πετροπούλου\nΚοσμήματα φωτογράφισης: Noilence\nVideo-trailer παράστασης: Μιχαήλ Μαυρομούστακος Γραφιστικά- Σχεδιασμός Αφίσας: Γιάννης Σταματόπουλος \nΕπικοινωνία παράστασης: Ανζελίκα Καψαμπέλη\nΕκτέλεση Παραγωγής: Kart Productions-Μαρία Ξανθοπουλίδου \nΠΑΙΖΟΥΝ: Χρήστος Στέργιογλου\, Γιάννης Τσορτέκης\, Δημήτρης Μαμιός\, Δημήτρης Μαργαρίτης\, Ηλέκτρα Μπαρούτα και η Μαρία Πρωτόπαππα\nΠαραγωγή: Kart Productions σε συμπαραγωγή με το Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν \nΤετάρτη 16 Αυγούστου\nΘέατρο: «Αντιγόνη» του Ζαν Ανούιγ\, σκηνοθεσία: Μαρία Πρωτόπαππα \nΔιάρκεια: 110 λεπτά \nΠΡΟΠΩΛΗΣΗ: www.ticketservices.gr\nΤιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος 20€\, μειωμένο (Φοιτητικό\, ανέργων\, ΑΜΕΑ)15€ \nH παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού \n \nΕΓΡΑΨΑΝ ΓΙΑ ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ \n«Μοναδικής ερμηνευτικής αξίας ηθοποιός\, ο Γιάννης Τσορτέκης\, αποκάλυψε έναν πολυσήμαντο Κρέοντα\, με αίγλη\, εκφραστική δύναμη και ολίγη ανθρωπιά και ευαισθησία…»\nΡέα Γρηγορίου\, Η Καθημερινή \n«Σημαντικές ερμηνείες\, σκηνοθετική δουλειά ουσίας πάνω στο ειρωνικό έργο του Γάλλου δραματουργού και μια παράσταση που τολμάει να ακολουθήσει ένα δρόμο όχι απαραίτητα εύφορο\, αλλά που εδώ δικαιώνεται εκ του αποτελέσματος».\nΤόνια Καράογλου\, Αθηνόραμα \n«Η Μαρία Πρωτόπαππα έστησε μια παράσταση μελετημένη σε κάθε της λεπτομέρεια\, εστιάζοντας στην υποκριτική όσο και στον συμβολισμό».\nΌλγα Σελλά\, Athensvoice \n«Μία έξοχα δουλεμένη δραματουργικά\, σκηνοθετικά και υποκριτικά παράσταση που πραγματεύεται έννοιες\, όπως αυτές της ανθρώπινης επικοινωνίας\, της εξουσίας\, της ενηλικίωσης\, αλλά και της απώλειας της παιδικής μας αθωότητας. Αξίζει να τη δείτε\, ακόμη και αν δεν είστε φανατικά θεατρόφιλοι».\nΓεωργία Οικονόμου\, news247.gr \n«Με την «Αντιγόνη» του Ζαν Ανούιγ η Μαρία Πρωτόπαππα κατακτά το επίπεδο μιας από τις σημαντικές δημιουργούς της γενιάς της»\nΓιώργος Βουδικλάρης\, Ελculture \n«Σκηνοθετική ωριμότητα από την Μαρία Πρωτόπαππα πάνω στο πολιτικό πνεύμα του Ανούιγ που υποστηρίζεται από δυναμικές ερμηνείες».\nΣτέλλα Χαραμή\, monopoli.gr \n«Μία παράσταση που με γοήτευσε και με συνεπήρε. Ελπίζω ότι θα έχει συνέχεια».\nΓιώργος Σαρηγιάννης\, Το Τέταρτο Κουδούνι \n«Απολαυστικός και συνάμα καθηλωτικός\, ο πληθωρικός Χρήστος Στέργιογλου στον ρόλο του «Προλόγου – Χορού»».\nΝτίνα Καρρά\, only theater.gr \n«Αυτή την «Αντιγόνη» δεν την ξεχνάς!»\nΑλέξανδρος Στεργιόπουλος\, gazzetta.gr \n«Η ιδιαίτερη Αντιγόνη του Ζαν Ανούιγ ιδωμένη από την επίσης ιδιαίτερη οπτική της Μαρίας Πρωτόπαππα αποτελεί μια από τις πιο ενδιαφέρουσες παραστάσεις που έχω παρακολουθήσει».\nΆννα Παπαδάκη\, mix grill
URL:https://www.festivalandros.gr/event/antigoni-toy-zan-anoyig/
LOCATION:Ανοιχτό Θέατρο Άνδρου\, Χώρα Άνδρου\, Άνδρος\, Ελλάδα
CATEGORIES:2023,ΘΕΑΤΡΟ
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.festivalandros.gr/wp-content/uploads/2023/06/ANTIGONI_05_B.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Moscow:20230809T210000
DTEND;TZID=Europe/Moscow:20230809T230000
DTSTAMP:20260502T165121
CREATED:20230509T160829Z
LAST-MODIFIED:20230801T135156Z
UID:10947-1691614800-1691622000@www.festivalandros.gr
SUMMARY:Ο τυχαίος θάνατος ενός αναρχικού του Ντάριο Φο
DESCRIPTION:Κλείστε τα εισιτήριά σας εδώ \nΤΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ ΕΧΟΥΝ ΕΞΑΝΤΛΗΘΕΙ \nΜετά από δύο «σε εξαντλητικό βαθμό» sold out σεζόν και πολλά θεατρικά βραβεία\, η «παράσταση της χρονιάς» που αποθεώθηκε από 140.000 θεατές και για την οποία παραμιλάνε δύο χρόνια τώρα σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη\, κάνει μεγάλη καλοκαιρινή περιοδεία. Το απόλυτο «talk of the town» των τελευταίων ετών σε μεγάλη περιοδεία σε όλη την Ελλάδα! Σε σκηνοθεσία  ​Γιάννη Κακλέα. Πρωταγωνιστεί ο Πάνος Βλάχος \n \n  \nΟπότε\, το απόλυτο talk of the town\, το πλέον πολυπόθητο θεατρικό εισιτήριο\, ταξιδεύει!\nΑυτή τη φορά σε επιλεγμένες πόλεις σε όλη την Ελλάδα. \nΓια να έχουν την ευκαιρία οι απανταχού θεατρόφιλοι να απολαύσουν μια παράσταση με δαιμονική ενέργεια\, τραγούδια\, ζωντανή μουσική και καυστικό χιούμορ από μια ομάδα ηθοποιών που παίζουν\, χορεύουν\, τραγουδούν διακωμωδώντας βιωματικά το δικό τους σήμερα μέσα από την ιστορία του έργου. \n \nΟι Πάνος Βλάχος\, Φοίβος Ριμένας\, Ιφιγένεια Αστεριάδη\, Κωνσταντίνος Μαγκλάρας\, Παναγιώτης Κατσώλης και Στέλιος Πέτσος – πάντα υπό τη σκηνοθετική οδηγία του Γιάννη Κακλέα- μας μυούν στο καυστικό και καταγγελτικό σύμπαν του Ντάριο Φο! \nΟ Ντάριο Φο\, αυτός ο δαιμόνιος δραματουργός\, βασιζόμενος σε πραγματικά γεγονότα που συνέβησαν στην Ιταλίας σε καιρούς έντασης\, έγραψε μια αριστουργηματικά φαρσική και καταγγελτική σάτιρα για τη βία\, την ηλιθιότητα\, την αυθαιρεσία της εξουσίας\, κατασκευασμένα ψεύδη και τη σκόπιμα «τυφλή» Δικαιοσύνη\, υπηρέτη ενός συστήματος διαφθοράς. \n \nΤΟ ΕΡΓΟ \nΜέσα από μια έξυπνη και επίκαιρη κωμωδία\, η εξουσία ξεγυμνώνεται και παρουσιάζονται τα «αδιάσειστα» στοιχεία που χρησιμοποιούνται για την ενοχοποίηση κάποιου. Ένα ανοιχτό παράθυρο στον έκτο όροφο μπορεί να αποτελέσει λύση όταν η ψυχραιμία χάνεται και ο θάνατος θα αρχειοθετηθεί απλώς ως «τυχαίος»! \n \nΟ Ντάριο Φο καταφέρνει να ξεσκεπάσει μέσα από το έργο του\, τη δολοφονία του «αναρχικού σιδηροδρομικού» Τζουζέπε Πινέλι\, που διαπράχθηκε από την ιταλική αστυνομία. Με σατιρικό και ειρωνικό τρόπο καταγγέλλει το τραγικό συμβάν\, καυτηριάζει την κατάχρηση της εξουσίας και αν και γράφτηκε πριν από χρόνια για να ασκήσει κριτική στην ασύδοτη εξουσία του συστήματος δικαιοσύνης της Ιταλίας και της κυβερνητικής διαφθοράς\, σήμερα\, χρόνια μετά\, ο θεατής δεν θα δυσκολευτεί να βρει πολλές –πάρα πολλές- ομοιότητες με την Ελλάδα του σήμερα. \nΛέει ο Ντάριο Φο: «Το έργο παίζεται από τον καιρό που γράφηκε με αμείωτη επιτυχία. Ίσως γιατί στη ζωή πληθαίνουν κάθε τόσο η αιματοχυσία\, οι βόμβες τα μεγάλα λόγια και τα μεγάλα σκάνδαλα… Πάντα από τα ίδια συστήματα που οργανώνουν τη βία και που δεν μπορούν να χωνέψουν αυτούς που δεν σκύβουν το κεφάλι.» \n \nΣτην παράστασή μας το έργο\, η πλοκή και η ανατρεπτική ματιά του συγγραφέα είναι η βάση για να σχολιάσουμε με χιούμορ την δική μας πραγματικότητα ακολουθώντας και την άποψη του Ντάριο Φο:\n«Δεν θεωρώ ένα έργο μου ολοκληρωμένο\, αλλά ανοιχτό σε συνεχείς διαφοροποιήσεις. Ακόμη και σήμερα όποιος ανεβάζει κείμενά μου σε οποιοδήποτε μέρος του κόσμου πρέπει να ξέρει πως έχει να κάνει με ένα υλικό ρευστό\, ικανό να το προσαρμόσει κανείς και να το πλάσει στα μέτρα της δικής του πραγματικότητας και να ανασύρει αναφορές που θα κάνουν την πλατεία του θεάτρου να θυμώσει\, να σκεφτεί\, να γελάσει.» \n \nΜε αφορμή το έργο του Ντάριο Φο η παράσταση ακολουθεί τα χνάρια ενός αρχετυπικού Γελωτοποιού. Μία διαχρονική δαιμονική\, αστεία και επικίνδυνη φιγούρα για κάθε εξουσία και κάθε στερεότυπο. Αρχίζουμε από τη γέννησή του\, τα ταξίδια του στον χώρο και στον χρόνο και καταλήγουμε στο εδώ και τώρα. \n«Είμαι εδώ είμαι μια στιγμή\,\nαφορμή για ρωγμή με τιμή\,\nχωρίς τιμή είμαι το πάν – δωρεάν.\nΈχω περίεργες ορέξεις\nγια λέξεις\nμε λόγια κοφτερά\nκόβω τα φτερά\nσε ψεύτες και απατεώνες. \nΆλλα λόγια τα κάνω λάμες\nπου κόβουν τις παλάμες\nαυτών που κλέβουν τους αγώνες\nπου βάζουν ψέματα στα βλέμματα\nσε όσους γελάνε για να ξεγελάνε. \nΌχι δεν διψάω για αίμα\nθέλω να ρίξω φως στο ψέμα\nσε αυτά που μένουν στα σκοτάδια\nσ’ αυτούς που σκότωσαν με χάδια \nΠήρα ανάσα μα δεν την κράτησα\nΚοίτα πως τρέχω\,\nποτέ δεν σταμάτησα\nβρήκα την τέλεια ευκαιρία\nνα πω αυτή την ιστορία \nΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ \nΣκηνοθεσία/Δραματουργική επεξεργασία: Γιάννης Κακλέας\nΣκηνικά: Ηλένια Δουλαδίρη/Γιάννης Κακλέας\nΚοστούμια: Ηλένια Δουλαδίρη\nΜουσική σύνθεση: Βάϊος Πράπας\nΣτίχοι τραγουδιών: Πάνος Βλάχος\nΧορογραφίες: Αγγελική Τρομπούκη\nΦωτισμοί: Στέλλα Κάλτσου\nΒοηθοί Σκηνοθέτη: Λητώ Τριανταφυλλίδου\, Ρέα Σαμαροπούλου\nΒοηθός ενδυματολόγου: Ιωάννα Καλαβρού\nΒοηθός φωτίστριας: Στέβη Κουτσοθανάση\nΓραφείο Τύπου – Επικοινωνία: Μαρία Τσολάκη\nΔιαφήμιση – Social Media: Renegade Media / Βασίλης Ζαρκαδούλας\nΕπικοινωνία – Γραφείο Τύπου: Μαρία Τσολάκη\nΠαραγωγή: ΧΩΡΟΣ ΤΕΧΝΗΣ \nΠαίζουν: Πάνος Βλάχος\, Φοίβος Ριμένας\, Ιφιγένεια Αστεριάδη\, Κωνσταντίνος Μαγκλάρας\, Στέλιος Πέτσος\, Παναγιώτης Κατσώλης.\nΜουσικός επί σκηνής: Βάιος ΠράπαςΕισιτήρια: Γενική είσοδος 20 ευρώ \nΤετάρτη 9 Αυγούστου\, ώρα 21.00\nΤΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ ΕΧΟΥΝ ΕΞΑΝΤΛΗΘΕΙ
URL:https://www.festivalandros.gr/event/o-tychaios-thanatos-enos-anarchikoy-toy-ntario-fo/
LOCATION:Ανοιχτό Θέατρο Άνδρου\, Χώρα Άνδρου\, Άνδρος\, Ελλάδα
CATEGORIES:2023,ΘΕΑΤΡΟ
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://www.festivalandros.gr/wp-content/uploads/2023/05/anarxikosFF.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Moscow:20220822T210000
DTEND;TZID=Europe/Moscow:20220822T230000
DTSTAMP:20260502T165121
CREATED:20220608T101831Z
LAST-MODIFIED:20220818T084553Z
UID:9721-1661202000-1661209200@www.festivalandros.gr
SUMMARY:Σαπφώ Ποιήτρια. Ερωμένη. Θρύλος.
DESCRIPTION:Κλείστε τα εισιτήριά σας εδώ \nΗ Pascal Productins παρουσιάζει: \nΣ Α Π Φ Ω\nΠοιήτρια. Ερωμένη. Θρύλος. \nΚείμενο/Σκηνοθεσία: Wendy Beckett \nΗ διεθνής θεατρική παραγωγή\nαφιερωμένη στην Ελληνίδα λυρική ποιήτρια της Λέσβου\nπαρουσιάζεται για 4 παραστάσεις \n11 Αυγούστου στην Ύδρα\n22 Αυγούστου στην Άνδρο\n27 Αυγούστου στους Δελφούς\n13 Σεπτεμβρίου στη Ρόδο \n \nΗ Pascal Productions παρουσιάζει το έργο «ΣΑΠΦΩ»\, εμπνευσμένο από τα συγγράμματα της Σαπφούς\, της Ελληνίδας λυρικής ποιήτριας που άκμασε τον 6ο αιώνα π.Χ. στο νησί της Λέσβου. \nΓια την προσφορά της στα γράμματα και τις τέχνες υμνήθηκε από αρχαίους σοφούς. Ο Σωκράτης την ονόμαζε «η ωραία»\, ο Πλάτωνας την ύμνησε ως «σοφή» και «δέκατη μούσα»\, ο Αλκαίος την είχε αποκαλέσει «ιερή γυναίκα» και ο Ιουλιανός «θηλυκό Όμηρο». Η Σαπφώ έγραψε ερωτικά ποιήματα\, ύμνους στους Θεούς και τραγούδια γάμου. Τα ποιήματά της τα μελοποιούσε και τα τραγουδούσε παίζοντας το έγχορδο μουσικό όργανο άρπα. Μέχρι σήμερα η Σαπφώ αναγνωρίζεται από τον πνευματικό κόσμο του δυτικού πολιτισμού ως «η γυναίκα που έγραψε την καλύτερη ποίηση που γράφτηκε ποτέ». \nΕμπλουτίζοντας την πρωτότυπη ποίηση και την παραδοσιακή χορωδία με μοντέρνα μουσική και σύγχρονο χορό\, το έργο «ΣΑΠΦΩ» είναι ένα παραμύθι για ενήλικες\, μια συναρπαστική και ρομαντική θεατρική παράσταση. \nΤο κείμενο και η σκηνοθεσία είναι της Wendy Beckett και η μετάφραση στα ελληνικά της Δάφνης Οικονόμου. Την παράσταση συν-σκηνοθετούν οι Wendy Beckett και Adam Fitzgerald και τις χορογραφίες έχει επιμεληθεί ο Φώτης Διαμαντόπουλος. Τα σκηνικά έχει σχεδιάσει η Halcyon Pratt\, τα κοστούμια ο Παύλος Θανόπουλος\, ενώ τα φώτα έχει αναλάβει ο Κώστας Ασμάνης\, και την πρωτότυπη μουσική και το σχεδιασμό ήχου ο Mehdi Bourayou. \n \nΣτην παράσταση συμμετέχει ένα λαμπερό καστ με Έλληνες ηθοποιούς: Μαριάνθη Παντελοπούλου (στο ρόλο της Σαπφούς)\, Αντώνης Αντωνάκος\, Έρρικα Μπίγιου\, Elton Dimroci\, Ιώβη Φραγκάτου\, Δημήτρης Λιόλιος\, Γρηγόρης Ποιμενίδης\, Ελίνα Ρίζου\, Γιώργος Σπανιάς\, Δήμητρα Στογιάννη\, Ελευθερία Τσαντούρη και Λάζαρος Βαρτάνης. \n \nΟι καλοκαιρινές παραστάσεις για το 2022 έχουν προγραμματιστεί: \nΎδρα: 11 Αυγούστου στο Hydrama Theatre and Arts Center (θέατρο Βλυχού)\nΆνδρος: 22 Αυγούστου ως μέρος του Διεθνούς Φεστιβάλ της Άνδρου\nΔελφοί: 27 Αυγούστου στο Ευρωπαϊκό και Πολιτιστικό Κέντρο των Δελφών\nΡόδος: 13 Σεπτεμβρίου στο Διεθνές φεστιβάλ της Ρόδου \nPhoto credit: Πάτροκλος Σκαφιδάς. \n \nΛίγα λόγια για την Wendy Beckett\nΗ θεατρική συγγραφέας/ Σκηνοθέτης Wendy Beckett έχει γράψει πάνω από είκοσι πέντε (25) θεατρικά έργα και έχει σκηνοθετήσει περισσότερα από σαράντα (40). Επίσης\, έχει γράψει βιογραφίες\, ραδιοφωνικά έργα\, βιβλία\, λιμπρέτα\, ακαδημαϊκά άρθρα. Στο ραδιόφωνο ABC έπαιρνε συνεντεύξεις σε ορισμένα από τα πιο σημαντικά μυαλά της εποχής μας – Gore Vidal\, Leonard Bernstein and Paul Bowles. Το ακαδημαϊκό της υπόβαθρο περιλαμβάνει ψυχολογία\, φιλοσοφία\, λογοτεχνία και η ίδια έχει δώσει διαλέξεις για αυτά τα θέματα σε πολλά Πανεπιστήμια της Αυστραλίας. Έχει ταξιδέψει τα έργα της σε όλο τον κόσμο με παραστάσεις σε Σίδνεϋ\, Νέα Υόρκη\, Παρίσι\, Τόκυο κ.α. \nwww.wendybeckett.com.au \n \nΓια περισσότερες πληροφορίες και εισιτήρια:\nhttps://www.sapphotheplay.com/ \n \n \n➤ Δευτέρα 22 Αυγούστου Θέατρο: Sappho /Σκην. Wendy Beckett / Pascal Productions \nΓενική είσοδος 17€\,\nΜειωμένο 12€ (Α.Μ.Ε.Α\, φοιτητικό\, άνεργοι\, παιδιά) \nΗ παράσταση έχει αγγλικούς υπέρτιτλους
URL:https://www.festivalandros.gr/event/sapfo-poiitria-eromeni-thrylos/
LOCATION:Ανοιχτό Θέατρο Άνδρου\, Χώρα Άνδρου\, Άνδρος\, Ελλάδα
CATEGORIES:2022,ΘΕΑΤΡΟ
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.festivalandros.gr/wp-content/uploads/2022/06/w7.sappho.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Moscow:20220820T200000
DTEND;TZID=Europe/Moscow:20220820T210500
DTSTAMP:20260502T165121
CREATED:20220608T102120Z
LAST-MODIFIED:20220810T074953Z
UID:9715-1661025600-1661029500@www.festivalandros.gr
SUMMARY:«O Ραφτάκος των λέξεων» του Αντώνη Παπαθεοδούλου
DESCRIPTION:Κλείστε τα εισιτήριά σας εδώ \nSOLD OUT δεν υπάρχουν διαθέσιμα εισιτήρια \nΤο φεστιβάλ Άνδρου και η Άνδρος Κοιν.Σ.Επ σας προσκαλούν στην παράσταση «O Ραφτάκος των λέξεων» του Αντώνη Παπαθεοδούλου. Μια παράσταση απο τη θεατρική ομάδα ΜΙΚΡΟΣ ΝΟΤΟΣ! Το Σάββατο 20 Αυγούστου 2022 στις 20:00 \n“…Κάποτε σε μια μικρή πόλη που έμοιαζε ακόμα με χωριό ζούσε ένας ράφτης μοναδικός. Μοναδικός όχι μόνο επειδή δεν υπήρχε άλλος ράφτης στην πόλη μα επειδή ο ράφτης αυτός έφτιαχνε τα ρούχα του με λέξεις! Διάλεγε προσεχτικά τις λέξεις του για κάθε έναν κάτοικο ξεχωριστά κι έτσι φορώντας τα ρούχα του περνούσαν τους χειμώνες τους ζεστοί και τα καλοκαίρια πάντα δροσεροί. Ο καιρός όμως πέρασε\, η πόλη μεγάλωσε κι οι κάτοικοι έγιναν βιαστικοί και ξεχασιάρηδες και ξέχασαν τον Ραφτάκο. Κι έπεσε ένας χειμώνας τόσο βαρύς που κανένα από τα καινούρια τους ρούχα δεν μπορούσε να τους ζεστάνει. Τότε θυμήθηκαν τον Ραφτάκο τους που τόσο ωραία έπλεκε τις λέξεις και ξαναζεστάθηκαν. Γιατί οι λέξεις είναι αυτές που ζεσταίνουν\, δροσίζουν και παρηγορούν τελικά κάθε καρδιά…” \n \n“Ο Ραφτάκος των λέξεων” του Αντώνη Παπαθεοδούλου έγινε η sold out παράσταση της σεζόν 2019-2020 στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης\, στην καλοκαιρινή περιοδεία (2021)\, στο θέατρο Άνεσις έχοντας συμπληρώσει περισσότερες από 300 παραστάσεις! \nΈνα σύγχρονο παραμύθι που έχει κερδίσει τις καρδιές μικρών και μεγάλων\, τρυφερό\, συγκινητικό και επίκαιρο όσο ποτέ\, μιλά για τη δύναμη των λέξεων\, για την ανάγκη της ανθρώπινης επικοινωνίας\, για την αγάπη\, την παρηγοριά και τη ζεστασιά που προσφέρει ο ανθρώπινος λόγος. \nΗ θεατρική ομάδα Μικρός Νότος ζωντανεύει μπροστά στα μάτια μας ένα πολύ αγαπημένο βιβλίο μικρών και μεγάλων. Με αγνά υλικά – ζωντανή μουσική\, κίνηση\, διάδραση\, παντομίμα – η θεατρική ομάδα Μικρός Νότος δημιουργεί μία χειροποίητη παράσταση τόσο ζεστή και τόσο πολύχρωμη\, όσο και η κουβέρτα του Ραφτάκου που τύλιξε και ζέστανε τελικά όλους τους κατοίκους της πόλης του. \n\nΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ\nΣυγγραφέας: Αντώνης Παπαθεοδούλου\nΘεατρική διασκευή-στίχοι τραγουδιών: Τίνα Γιωτοπούλου\nΣκηνοθεσία: Γιώργος Τζαβάρας\nΚαλλιτεχνική επιμέλεια-επιμέλεια κειμένου-βοηθός σκηνοθέτις: Χρύσα Διαμαντοπούλου\nΠρωτότυπη Μουσική: Νίκος Πλατύραχος\nΕικαστική επιμέλεια-ενδυματολόγος: Γεωργία Μπούρδα\nΕπιμέλεια κίνησης: Άννα Ανουσάκη\nΗθοποιοί: Νίκος Αξιώτης\, Δημήτρης Γιαννής\, Έλσα Λουμπαρδιά\nΖωντανή μουσική: Η ομάδα Μικρός Νότος\nΣχεδιασμός-διδασκαλία ρυθμικού τοπίου: Γιώργος Τζαβάρας\nΔιδασκαλία τραγουδιών: Νίκος Πλατύραχος\nΕπιστημονικός σχεδιασμός διαδραστικού μέρους: Φλώρα Σπύρου\nΓραφιστικός σχεδιασμός υλικού: k2design\nΥπεύθυνη Τύπου: Ευαγγελία Σκρομπόλα\nΟργάνωση Παραγωγής: Χρύσα Διαμαντοπούλου\nΠαραγωγή: ΜΙΚΡΟΣ ΝΟΤΟΣ ΑΜΚΕ \n \nΔιάρκεια παράστασης: 65 λεπτά\nΕισιτήριο 10\,00€ \nΣάββατο 20 Αυγούστου\, ώρα 20.00 Παιδικό Θέατρο: Ο ραφτάκος των λέξεων / Σκην. Γιώργου Τζαβάρα/ Μικρός\nΝότος/Άνδρος Κοιν.Σ.Επ
URL:https://www.festivalandros.gr/event/o-raftakos-ton-lexeon-toy-antoni-papatheodoyloy/
LOCATION:Ανοιχτό Θέατρο Άνδρου\, Χώρα Άνδρου\, Άνδρος\, Ελλάδα
CATEGORIES:2022,ΘΕΑΤΡΟ
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://www.festivalandros.gr/wp-content/uploads/2022/06/Raftakos_arxiki.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Moscow:20220819T210000
DTEND;TZID=Europe/Moscow:20220819T230000
DTSTAMP:20260502T165121
CREATED:20220608T101849Z
LAST-MODIFIED:20220814T202139Z
UID:9708-1660942800-1660950000@www.festivalandros.gr
SUMMARY:Μήδεια του Ευριπίδη
DESCRIPTION:SOLD OUT δεν υπάρχουν διαθέσιμα εισιτήρια \n«Βαθιά κι αγιάτρευτη πληγή\nτο μίσος της αγάπης» \nΟ Αιμίλιος Χειλάκης και ο Μανώλης Δούνιας σκηνοθετούν ένα από τα πιο σπαρακτικά έργα του παγκόσμιου θεάτρου. Η Μήδεια του Ευριπίδη\, όπως την διασκεύασαν και την φαντάστηκαν οι δύο σκηνοθέτες\, ακολουθεί το πρότυπο της αρχαίας τραγωδίας που θέλει τρεις υποκριτές να υποδύονται όλα τα πρόσωπα του δράματος. Η Αθηνά Μαξίμου\, ο Αιμίλιος Χειλάκης και ο Αναστάσης Ροϊλός αναλαμβάνουν τους ρόλους του έργου (Μήδεια\, Ιάσων\, Κρέων\, Παιδαγωγός\, Αιγέας\, Τροφός\, Άγγελος)\, ενώ στο Χορό συναντάμε δύο κορυφαίες: τη Γιώτα Νέγκα και τη Μυρτώ Αλικάκη. \n\nΤο εμβληματικό έργο της αρχαίας ελληνικής γραμματείας παρουσιάζεται σε καινούργια μετάφραση του Γιώργου Μπλάνα και πρωτότυπη ζωντανή μουσική του Δημήτρη Καμαρωτού. Τα σκηνικά και τα κοστούμια υπογράφει η Εύα Νάθενα\, την κίνηση επιμελείται η Πατρίσια Απέργη και τους φωτισμούς ο Νίκος Βλασόπουλος. Στο Χορό συναντάμε μερικούς από τους πιο ταλαντούχους ηθοποιούς και χορευτές της νέας γενιάς:\nΠετρίνα Γιαννάκου\, Μάιρα Γραβάνη\, Αλεξάνδρα Δρανδάκη\, Γιώργος Ζυγούρης\, Ελευθερία Κοντογεώργη\, Εριέττα Μανούρη\, Βασίλης Μπούτσικος\, Γιώργος Νούσης\, Δάφνη Σταθάτου. Μαζί τους επί σκηνής ο συνθέτης Δημήτρης Καμαρωτός. \n \nΣτη Μήδεια ο έρωτας ανατρέπει τη λογική\, μεταμορφώνει τους ανθρώπους\, πολιορκεί ακόμη και τις πιο ιερές σχέσεις όπως αυτή ανάμεσα στη μητέρα και τα παιδιά της. Η ερωτική προδοσία μετατρέπεται σε αβυσσαλέο μίσος και κατευθύνει τη μοίρα όλων. Η Μήδεια – που για χάρη του Ιάσονα πρόδωσε την οικογένειά της\, έκλεψε το Χρυσόμαλλο Δέρας και εγκατέλειψε την πατρίδα της – βρίσκεται απομονωμένη στην Κόρινθο ανάμεσα σε ανθρώπους που την θεωρούν ξένη\, βάρβαρη. Όταν ο Ιάσονας της ανακοινώνει ότι θα παντρευτεί την Γλαύκη\, την κόρη του βασιλιά της Κορίνθου Κρέοντα\, η πληγωμένη και περιφρονημένη Μήδεια μεταμορφώνεται σε σκοτεινό και εκδικητικό αγρίμι. «Μπορεί η γυναίκα να μην αντέχει ν’ ακούει για μάχες και σπαθιά\, μα όταν πολιορκηθεί ο έρωτάς της\, δεν υπάρχει πιο πολεμόχαρη ψυχή»\, γράφει ο ποιητής και βάζει τη Μήδεια να εξοντώσει τη νεαρή αντίζηλό της στέλνοντάς της δηλητηριασμένα δώρα που προκαλούν το φρικιαστικό θάνατό της. Η προδομένη Μήδεια δεν σταματάει εκεί. Διαπράττει το αδιανόητο: σκοτώνει τα παιδιά της με τα ίδια της τα χέρια. \n \n«Έχει λυθεί το αγρίμι της και ξέρω\nπως δεν θα μαζευτεί\, αν δεν χορτάσει αίμα» \nΗ Μήδεια σκοτώνει τα παιδιά της όχι απλώς για να εκδικηθεί τον Ιάσονα\, αλλά κυρίως για να τα σώσει από τα χέρια των εχθρών της\, για να μην επιτρέψει στην εξουσία να τα δολοφονήσει. Γι΄ αυτό ο Ευριπίδης –παρά την αποτρόπαια πράξη της- στο τέλος\, αντί να την τιμωρήσει\, την αποθεώνει. \n \nΔΙΑΝΟΜΗ\n​\nΜΗΔΕΙΑ Αθηνά Μαξίμου\nΙΑΣΩΝ – ΚΡΕΩΝ – ΠΑΙΔΑΓΩΓΟΣ Αιμίλιος Χειλάκης\nΑΙΓΕΑΣ – ΤΡΟΦΟΣ – ΑΓΓΕΛΟΣ Αναστάσης Ροϊλός\nΚΟΡΥΦΑΙΕΣ ΧΟΡΟΥ Μυρτώ Αλικάκη\, Γιώτα Νέγκα\nΜΟΥΣΙΚΟΣ – ΜΕΛΟΣ ΤΟΥ ΧΟΡΟΥ Δημήτρης Καμαρωτός \nΧΟΡΟΣ\nΠετρίνα Γιαννάκου\nΜάιρα Γραβάνη\nΑλεξάνδρα Δρανδάκη\nΓιώργος Ζυγούρης\nΕλευθερία Κοντογεώργη\nΕριέττα Μανούρη\nΒασίλης Μπούτσικος\nΓιώργος Νούσης\nΔάφνη Σταθάτου \nΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ\nΜετάφραση: Γιώργος Μπλάνας\nΣκηνοθεσία – Διασκευή: Αιμίλιος Χειλάκης – Μανώλης Δούνιας\nΠρωτότυπη Μουσική – Διδασκαλία Χορικών: Δημήτρης Καμαρωτός\nΣκηνικά- Κοστούμια: Εύα Νάθενα\nΚίνηση – Χορογραφία: Πατρίσια Απέργη\nΦωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος\nΛογοθεραπεία – αγωγή λόγου: Ηλίας Παπαθανασίου \nΒοηθός Σκηνοθετών: Νίκος Τσιμάρας\nΒοηθός Σκηνογράφου-Ενδυματολόγου: Δάφνη-Χρυσή Φωτεινάτου\nΒοηθός Χορογράφου: Εμμανουέλα Σακελλάρη\nΦωτογραφίες: Μαριλένα Αναστασιάδου\nΜακιγιάζ: Σίσσυ Πετροπούλου \n \nΔιεύθυνση παραγωγής: Έφη Πανουργιά\nΕκτέλεση παραγωγής: Γιάννης Κουλούρης\nΥπεύθυνη περιοδείας: Αλεξάνδρα Κούζουνα\nSocial Media -Διαφήμιση: Renegade Media / Βασίλης Ζαρκαδούλας\nΠαραγωγή: ΘΕΑΤΡΟΧΩΡΟΣ\nΓραφείο τύπου ΘΕΑΤΡΟΧΩΡΟΣ: Μαρία Τσολάκη | 6974767890 | mtsolaki@gmail.com\nΕπικοινωνία παράστασης: Αναστασία Καμβύση | 6944 83 15 77| anastaz.zouzi@gmail.com \n \nΠαρασκευή 19 Αυγούστου\, ώρα 21.00 \nΤιμές εισιτηρίων:\nΓενική είσοδος 20€\,\nΜειωμένο 17€ (Α.Μ.Ε.Α\, φοιτητικό\, άνεργοι\, παιδιά)
URL:https://www.festivalandros.gr/event/mideia-toy-eyripidi/
CATEGORIES:2022,ΘΕΑΤΡΟ
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://www.festivalandros.gr/wp-content/uploads/2022/06/Mideia-Sol-out.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Moscow:20220816T210000
DTEND;TZID=Europe/Moscow:20220816T221500
DTSTAMP:20260502T165121
CREATED:20220608T101930Z
LAST-MODIFIED:20220816T113118Z
UID:9698-1660683600-1660688100@www.festivalandros.gr
SUMMARY:Χαλεπάς
DESCRIPTION:Κλείστε τα εισιτήριά σας εδώ \nΧαλεπάς\nΣκηνοθεσία: Αργυρώ Χιώτη\nΛιμπρέτο: The Boy\nΣτέγη Ιδρύματος Ωνάση\n\n\n\n\nΟ Γιανούλης Χαλεπάς\, η ασκητική μορφή της ελληνικής γλυπτικής που κάποιοι τον αποκάλεσαν «Ροντέν της Ελλάδας» και κάποιοι άλλοι «άγιο\, τρελό και καταραμένο καλλιτέχνη»\, συναντά το σκηνοθετικό βλέμμα της Αργυρώς Χιώτη και τη γραφή του TheBoy.\n«Ίσως τελικά να είχες δίκιο και να ήταν καλύτερο να μην είχα ονειρευτεί το άγαλμα που θα έσωζε τον κόσμο». \n \nΑπό τη γέννησή του στον Πύργο της Τήνου μέσα στα μάρμαρα και στις σκόνες του πατρογονικού εργαστηρίου έως τη θρυλική Κοιμωμένη στο Α΄Νεκροταφείο. Κι από την κατάρρευση\, τον ψυχιατρικό εγκλεισμό και την πολύχρονη απομόνωση στα βουνά του νησιού έως την πνευματική αφύπνιση και την ορμητική αναγέννηση που τον καθιέρωσε στα γεράματα. «Ο νέος (γέρος) Χαλεπάς ξεπέρασε τον παλιό (νεαρό)» έλεγε ο ίδιος. \nΜέσα από τις αισθήσεις του ονείρου\, η Αργυρώ Χιώτη περπατά τον δύσβατο δρόμο του γλύπτη\, ανάμεσα στη σιωπή και στο παράλογο\, στην αδράνεια και στη δημιουργία\, παραδίδοντας μια σύγχρονη μουσική τραγωδία σε λιμπρέτο του TheBoy\, μουσική του JanVan\, σκηνικό χώρο της Έφης Μπίρμπα και με μια εξαιρετική ομάδα ερμηνευτών. \n \nΟ βιότοπος του ΧΑΛΕΠΑ\, ένα ιδιότυπο θερμοκήπιο με διάσπαρτα δέντρα δημιουργεί έναν φυσικό κυπαρισσώνα.Και όλα μέσα σε ένα ηχητικό τοπίο που διαφεντεύουν ο άνεμος της Τήνου\, η βοή και ο ήχος του λαξεύματος των μαρμάρων\, καρφιτσωμένα στον νου του Χαλεπά\,να ξυπνούν τους εφιάλτες και τα όνειρά μας. \n«Τι είναι μια ψυχική κατάρρευση σήμερα; Πόσοι άνθρωποι γύρω μας δεν μπορούν να διαχειριστούν την “κανονικότητα”;»\, αναρωτιέται η Χιώτη. «Βλέπεις τη ζωή του Χαλεπά: τα πάντα κρέμονταν από μια κλωστή. Και το βλέπεις κι εσύ στη ζωή σου\, τι σημαίνει να βρεθείς σε μια αδύναμη στιγμή και τι σημαίνει να σου πει κάποιος: “Έλα\, μπορείς”.» \n \nΣυντελεστές παράστασης\nΛιμπρέτο: TheBoy\nΣύλληψη & Σκηνοθεσία: Αργυρώ Χιώτη\nΜουσική Σύνθεση & Ηχητικός Σχεδιασμός: JanVanAngelopoulos\nΣκηνική εγκατάσταση & σχεδιασμός κοστουμιών:Έφη Μπίρμπα\nΣχεδιασμός Φωτισμών: Τάσος Παλαιορούτας\nΣωματική προετοιμασία: Χαρά Κότσαλη\nΣύμβουλος προβών: Αλίκη Στενού\nΣύμβουλος δραματουργίας Ευθύμης Θέου\nΚαλλιτεχνικός συνεργάτης Νεφέλη Γιώτη\nΣύμβουλος μουσικής προετοιμασίας: Κάτια Μολφέση\nΤεχνική επιμέλεια ήχου Νίκος Κόλλιας\nΚατασκευή κοστουμιών: SANDI COUTOURE atelier\nΚαλλιτεχνικός συνεργάτης: Ευθύμης Θέου\nΑ΄ Βοηθός σκηνοθέτριας: Κατερίνα Κώτσου\nΒοηθός σκηνογράφου: ΒάσιαΛύρη\nΒοηθός ενδυματολόγου: Αλέξανδρος Γαρνάβος\nΒ’ Βοηθός σκηνοθέτριας: Κωνσταντίνος Καρδακάρης\nΕρμηνεύουν (με αλφαβητική σειρά): Ευθύμης Θέου\, Χαρά Κότσαλη\, Αντώνης Μυριαγκός\, Γιώργος Νικόπουλος\, Αλίκη Στενού\, Δημήτρης Σωτηρίου\, Αργυρώ Χιώτη\, ΤζωρτζίναΧρυσκιώτη\nΕκτέλεση Παραγωγής: Μαρία Δούρου / VASISTAS\nΠαραγωγή: Στέγη Ιδρύματος Ωνάση\nΣυμπαραγωγή: ERTEmiliaRomagnaTeatro (Ιταλία) \nH περιοδεία υποστηρίζεται από το πρόγραμμα«Εξωστρέφεια» της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση \n \nΟ Γιανούλης Χαλεπάς ήταν γόνος φημισμένης οικογένειας μαρμαρογλυπτών της Τήνου. Δημιούργησε το διασημότερο ταφικό μνημείο της νεοελληνικής τέχνης\, την Κοιμωμένη στο Α΄ Νεκροταφείο της Αθήνας\, σε ηλικία 24 ετών. Αμέσως μετά\, κατέρρευσε ψυχικά για 40 χρόνια. Μόνο μετά τον θάνατο της κυριαρχικής μητέρας του «αναστήθηκε» και επέστρεψε στην τέχνη του και στη ζωή. Ήταν πλέον 65 ετών. \nΤο Ίδρυμα Ωνάση διαθέτει ένα μεγάλο σύνολο γλυπτών\, σχεδίων\, προπλασμάτων και εκμαγείων από έργα του Γιανούλη Χαλεπά – και μάλιστα από τη σημαντικότερη συλλογή\, εκείνη των ανιψιών του\, Βασίλη και Ειρήνης Χαλεπά. Επίσης\, δημιουργίες του γλύπτη είναι τα μαρμάρινα τζάκια που κοσμούν την Ωνάσειο Βιβλιοθήκη καθώς και το γλυπτό του Εκατόγχειρα. \nΤο φθινόπωρο του 2018\, η Αργυρώ Χιώτη βρέθηκε στην Τήνο και στο χωριό του Γιανούλη Χαλεπά\, τον Πύργο. Ήταν τότε που ξεκίνησε την έρευνά της για τη ζωή και το έργο του\, με προοπτική να κορυφωθεί σε παράσταση για τη Στέγη στον προγραμματισμό της σεζόν 2020-2021. Η πανδημία\, ωστόσο\, ανέτρεψε τον σχεδιασμό. \nΣε μια προσπάθεια να «αξιοποιηθεί» το νεκρό χρονικό διάστημα του lockdown\, η Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση παρείχε καλλιτεχνική υποτροφία στη δημιουργική ομάδα του ΧΑΛΕΠΑ. Αποτέλεσμα αυτής ήταν ένα ερευνητικό ταξίδι των συντελεστών στα βουνά και στα λατομεία του νησιού\, καθώς και στη Σχολή Μαρμαροτεχνίας του Πύργου. \nΟ ΧΑΛΕΠΑΣείναι η τρίτη σκηνοθεσία της Αργυρώς Χιώτη για λογαριασμό της Στέγης. Έχουν προηγηθεί τα ΑΙΜΑΤΑτου Ευθύμη Φιλίππου (2014) και η Θεία Κωμωδία του Δάντη (2017). Και οι δύο παραγωγές παρουσιάστηκαν επίσης σε σκηνές της Ευρώπης. \nΛίγα λόγια για την Αργυρώ Χιώτη\nH Αργυρώ Χιώτη γεννήθηκε στην Αθήνα. Εργάζεται στην Ελλάδα και στη Γαλλία ως σκηνοθέτρια και ηθοποιός. Το 2005 συνίδρυσε τη θεατρική ομάδα VASISTAS.\nΑναζητά σκηνικές φόρμες που στρέφονται προς την ποίηση\, με έντονη χορικότητα και σωματικότητα\, δημιουργώντας συχνά μουσικές χορογραφίες σε παρόντα χρόνο\, με θέμα τον άνθρωπο και τον τρόπο που υπάρχει μέσα σε συγκεκριμένα κοινωνικά πλαίσια.\nΟι πιο πρόσφατες σκηνοθεσίες της ήταν οι Βάτραχοι του Αριστοφάνη για το Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου (2021) και το Νερό της Κολωνίας για το Εθνικό Θέατρο (2019-20)\, ενώ με τη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση έχει παρουσιάσει τα ΑΙΜΑΤΑ του Ευθύμη Φιλίππου (2014) και τη Θεία Κωμωδίατου Δάντη (2017). Η ομάδα VASISTAS έλαβε για την παράσταση Spectacle (παραγωγή Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου) την Τιμητική Διάκριση Νέων Δημιουργών 2011 από την Ένωση Κριτικών Θεάτρου και Χορού. Η Αργυρώ Χιώτη τιμήθηκε το 2013 με το βραβείο «Ελευθερία Σαπουντζή» για το σκηνοθετικό και καλλιτεχνικό της έργο. \nΛίγα λόγια για τον TheBoy (Αλέξανδρος Βούλγαρης)\nΓεννήθηκε στην Αθήνα και είναι σκηνοθέτης και μουσικός.\nΈχει σκηνοθετήσει έξι ταινίες μεγάλου μήκους (Κλαις;\, Ροζ\, Χιγκίτα\, Νήμα\, Winona\, Γυμναστήριο)\, που έχουν παρουσιαστεί και βραβευτεί σε πολλά φεστιβάλ στην Ελλάδα και στο εξωτερικό.\nΈχει κυκλοφορήσει πάνω από 25 μουσικά άλμπουμ (Pleasemakemedance\, Κουστουμάκι\, Ηλιοθεραπεία\, Έτοιμοι\, Παραδουλεύτρα\, Αντιλόπη\, Ώντρεϋ\, μεταξύ άλλων) και έχει γράψει μουσική για τον κινηματογράφο και το θέατρο.\nΕπίσης\, έχει εμφανιστεί ως ηθοποιός στον κινηματογράφο και στο θέατρο\, έχει σκηνοθετήσει μουσικά βίντεο και τα τελευταία χρόνια διδάσκει κινηματογράφο σε σχολές υποκριτικής. \n \nΠληροφορίες παράστασης\nΔιοργάνωση: Διεθνές Φεστιβάλ Άνδρου\nΑνοιχτό θέατρο Χώρας Άνδρου \n➤ Τρίτη 16 Αυγούστου 2022\, 21:00. Διάρκεια παράστασης: 75 λεπτά \nΤιμές εισιτηρίων:\nΓενική είσοδος 15€\,\nΜειωμένο 13€ (Α.Μ.Ε.Α\, φοιτητικό\, άνεργοι\, παιδιά)
URL:https://www.festivalandros.gr/event/theatro-sti-sti-stegi-chalepas/
CATEGORIES:2022,ΘΕΑΤΡΟ
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.festivalandros.gr/wp-content/uploads/2022/06/2-HALEPAS_GEN_SGT_2020_Andreas-Simopoulos-.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Moscow:20220811T210000
DTEND;TZID=Europe/Moscow:20220811T220000
DTSTAMP:20260502T165121
CREATED:20220608T101947Z
LAST-MODIFIED:20220810T152020Z
UID:9689-1660251600-1660255200@www.festivalandros.gr
SUMMARY:This is not Romeo & Juliet
DESCRIPTION:Κλείστε τα εισιτήριά σας εδώ \nΤο This is not Romeo & Juliet\, το έργο του Αργύρη Πανταζάρα\, βασισμένο στο αριστούργημα του Σαίξπηρ\, έρχεται στην Άνδρο\, στο Ανοιχτό θέατρο Χώρας Άνδρου\, για μία μοναδική παράσταση με τον Αργύρη Πανταζάρα και τη Σίσσυ Τουμάση επί σκηνής\, σε ένα αέναο παιχνίδι ρόλων που γοητεύει και θολώνει τα όρια μεταξύ καθημερινού βίου και μύθου.\nΔύο αιώνιοι έφηβοι υπό την επήρεια του έρωτα εισβάλλουν στο θέατρο.\nΟνειρεύονται\, ερωτεύονται\, δραπετεύουν από τη ζωή\, και συνομιλούν με τον θάνατο!\nΈχουν για φυλαχτό το έργο «Ρωμαίος και Ιουλιέτα» και είναι “βαριά οπλισμένοι” με όλα τα καταδικασμένα ζευγάρια του Σαίξπηρ.\nΑρνούνται να ερωτευτούν\, αρνούνται ενσαρκώσουν\, αρνούνται να πεθάνουν… μέχρι να πάρει τέλος η αδικία στον κόσμο.\nΔυο πρωταγωνιστές χωρίς τα δικά τους λόγια.\nΔυο πρωταγωνιστές χωρίς το δικό τους έργο.\nΜια τραγική κωμωδία που δεν είναι ο Ρωμαίος και η Ιουλιέτα. \n \nΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ\nΣύλληψη – Σκηνοθεσία: Αργύρης Πανταζάρας\nΣύνθεση Κειμένου – Δραματουργική Επεξεργασία: Θεοδώρα Καπράλου\nΣκηνικά: Δήμητρα Ζίγκαρις\nΚοστούμια: Λίνα Σταυροπούλου – Τζίνα Ηλιοπούλου\nΜουσική: Γιώργος Πούλιος\nΦωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης\nΚινησιολογία: Κωσταντίνος Παπανικολάου\nMake up artist: Maria Vez\nΦωτογραφίες: Πάνος Astor Κόφφας\nΦωτογραφίες παράστασης: Νίκος Πανταζάρας\nVideo Trailer: Local Stage\nΒοηθοί Σκηνοθέτη: Δήμητρα Κουτσοκώστα & Πάνος Βουτσινάς \n \n \nΠΑΙΖΟΥΝ\nΑργύρης Πανταζάρας\nΣίσσυ Τουμάση \n📷 R&J @Panos Astor Koffas \n \n \n➤Πέμπτη 11 Αυγούστου Θέατρο\, ώρα 21.00: This is not Romeo & Juliet /Σκην. Αργύρης Πανταζάρας / Momentum\nAccelerated Evolution \nΔιάρκεια: 60 λεπτά\, χωρίς διάλειμμα \nΤιμές εισιτηρίων:\nΓενική είσοδος 15 ΕΥΡΩ\nΜειωμένο 13€ (Α.Μ.Ε.Α\, φοιτητικό\, άνεργοι\, παιδιά)
URL:https://www.festivalandros.gr/event/this-is-not-romeo-amp-juliet/
CATEGORIES:2022,ΘΕΑΤΡΟ
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.festivalandros.gr/wp-content/uploads/2022/06/RJ_@Panos_Astor_Koffas_DSC_1252-web.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Moscow:20220809T210000
DTEND;TZID=Europe/Moscow:20220809T221000
DTSTAMP:20260502T165121
CREATED:20220608T102009Z
LAST-MODIFIED:20220809T083032Z
UID:9679-1660078800-1660083000@www.festivalandros.gr
SUMMARY:Αισχύλου Προμηθέας Δεσμώτης - Θέατρο ΠΟΡΕΙΑ
DESCRIPTION:Κλείστε τα εισιτήριά σας εδώ \nSOLD OUT δεν υπάρχουν διαθέσιμα εισιτήρια \n«Το μέλλον δεν ανήκει στη βία. Το μέλλον δεν ανήκει στη δύναμη.\nΣτη λογική ανήκει το μέλλον…» \nTo Θέατρο ΠΟΡΕΙΑ παρουσιάζει για δεύτερη συνεχή καλοκαιρινή περίοδο τον ΠΡΟΜΗΘΕΑ ΔΕΣΜΩΤΗ του ΑΙΣΧΥΛΟΥ. Σκηνοθεσία: Άρης Μπινιάρης \n \nΜετά από μία συναρπαστική περιοδεία με τριάντα τρεις παραστάσεις που είδαν περισσότεροι από 50.000 θεατές σε όλη την Ελλάδα και τρεις θριαμβευτικές soldout παραστάσεις στο Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου\, το Θέατρο Πορεία σε συνεργασία με το ΔΗΠΕΘΕ Κρήτης παρουσιάζουν για δεύτερη συνεχή καλοκαιρινή περίοδο τον Προμηθέα Δεσμώτη\, του Αισχύλου\, σε μετάφραση Γιώργου Μπλάνα και σκηνοθεσία Άρη Μπινιάρη. Η παράσταση θα παρουσιαστεί σε επιλεγμένα φεστιβάλ και θέατρα στην Αττική\, την περιφέρεια και την Κύπρο. \n \nΣτην τραγωδία\, ο Αισχύλος πραγματεύεται την αντίσταση του αλυσοδεμένου στον Καύκασο Προμηθέα\, να υποκύψει στο θέλημα του «ανελέητου» Διός.Πρόκειται για μία σπαρακτική επίκληση του πάσχοντος Θεού για τον άνθρωπο. Μία επίκληση ενιαία\, με συνεχή κλιμάκωση από την αρχή ως το τέλος\, για τον άνθρωπο. Ένας ασταμάτητος αγώνα κατά της δύναμης της εξουσίας… \nΣε μία εξαιρετική διανομή\, μεταξύ άλλων\, τον ρόλο του Προμηθέα ερμηνεύει ο Γιάννης Στάνκογλου\, τον ρόλο του Ωκεανού ο Αλέκος Συσσοβίτης και τον ρόλο του Ερμή ο Ιωάννης Παπαζήσης. \n \nΟ σκηνοθέτης Άρης Μπινιάρης σημειώνει: \nΣτον «Προμηθέα Δεσμώτη» η σύλληψη\, η δομή\, η επεξεργασία του μύθου\, έχουν για κέντρο τους την μορφή του πάσχοντος θεού-προφήτη που ορθώνεται\, για τον άνθρωπο\, απέναντι στον απολυταρχικό μηχανισμό μιας τυραννίδας. Η παράσταση αποτελεί ένα ταυτόχρονα θεατρικό και μουσικό γεγονός. Οι ηθοποιοί αντλούν πληροφορίες από την ρυθμικότητα του κειμένου και μεταβολίζουν\, με το σώμα και τη φωνή\, σε θεατρική δράση\, τον ήχο και το ρυθμό του ποιητικού λόγου. Με όχημα την μουσική\, δημιουργούν\, μια δυναμική πλατφόρμα αναπαράστασης και αναδεικνύουν συγκινησιακά φορτία από το πεδίο της αρχαίας τραγωδίας. Χορωδιακά μέρη\, μελωδίες και δυναμικοί ρυθμοί\, δημιουργούν ένα παλλόμενο και ζωντανό ηχητικό περιβάλλον\, μέσα από το οποίο αναδεικνύονται τα πρόσωπα μιας παλιάς μα πάντα επίκαιρης ιστορίας. Μιας ιστορίας που μπορεί να ακουστεί ως σκοτεινό σχόλιο για το παρόν ή ως φωτεινή ελπίδα για το μέλλον. \n \nΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ\nΜετάφραση: Γιώργος Μπλάνας\nΣκηνοθεσία: Άρης Μπινιάρης\nΜουσική Σύνθεση: Φώτης Σιώτας\nΣκηνικά: Μαγδαληνή Αυγερινού\nΚοστούμια: Βασιλική Σύρμα\nΣχεδιασμός φωτισμών: Αλέκος Αναστασίου\nΕπιμέλεια κίνησης – Χορογραφίες: Εύη Οικονόμου\nΣύμβουλος δραματουργίας: Έλενα Τριανταφυλλοπούλου\nΜετρική ανάλυση πρωτοτύπου: Καίτη Διαμαντάκου\nΕπιστημονική συνεργάτης: Κατερίνα Διακουμοπούλου\nΒοηθός σκηνοθέτη: Δώρα Ξαγοράρη\nΒοηθός σκηνογράφου: Ξένια Παπατριανταφύλλου\nΒοηθός ενδυματολόγου: Αλέξανδρος Γαρνάβος\nBοηθός φωτιστή: Ναυσικά Χριστοδουλάκου\nΕιδικές κατασκευές – γλυπτική: Eργαστήριο Δήμητρα Καίσαρη\nΕπιμέλεια μακιγιάζ: Eύη Ζαφειροπούλου \nΔιεύθυνση Παραγωγής: Στέλλα Γιοβάνη\nΟργάνωση και εκτέλεση παραγωγής: Βασιλεία Τάσκου\, Άννα Πασπαράκη \n \nΔΙΑΝΟΜΗ\nΠρομηθέας: Γιάννης Στάνκογλου\nΚράτος: Άρης Μπινιάρης\nΒία/ Ακόλουθος Ωκεανού & Ερμή: Κωνσταντίνος Γεωργαλής\nΉφαιστος / Ακόλουθος Ωκεανού & Ερμή: Δαυίδ Μαλτέζε\nΩκεανός: Αλέκος Συσσοβίτης\nΙώ: Νάνσυ Μπούκλη\nΕρμής: Ιωάννης Παπαζήσης\nΑκόλουθοι Κράτους και Βίας: Κατερίνα Δημάτη\, Γρηγορία Μεθενίτη \nΧoρός (Αλφαβητικά):\nΔήμητρα Βήττα\nΕλένη Βλάχου\nΦιόνα Γεωργιάδη\nΚατερίνα Δημάτη\nΔάφνη Κιουρκτσόγλου\nΔάφνη Νικητάκη\nΓρηγορία Μεθενίτη\nΑλεξία Σαπρανίδου\nΘάλεια Σταματέλου \nΜουσικός επί σκηνής: Σταμάτης Φουσέκης \nPhotographer: Efi Gousi\nPh. Assistant & Retoucher: Constantinos Lepouris\nMake Up: Vivian Katt \nVideo: Director: Efi Gousi\nDOP: Yannis Fafoutakis \n \n➤ Τρίτη 09 Αυγούστου\, ώρα: 21.00 Θέατρο: Προμηθέας Δεσμώτης του Αισχύλου / Σκην. Άρης Μπινιάρης / Θέατρο Πορεία \nΔιάρκεια: 70λεπτά\nΤιμές Εισιτηρίων:\nΚανονικό: 20€\nΕκπτωτικά εισιτήρια: φοιτητικό\, νεανικό (κάτω των 22)\, ανέργων\, ΑμεΑ\,): 15€
URL:https://www.festivalandros.gr/event/aischyloy-promitheas-desmotis-theatro-poreia/
CATEGORIES:2022,ΘΕΑΤΡΟ
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://www.festivalandros.gr/wp-content/uploads/2022/06/Livadia.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Moscow:20220803T210000
DTEND;TZID=Europe/Moscow:20220803T230000
DTSTAMP:20260502T165121
CREATED:20220608T103037Z
LAST-MODIFIED:20220823T074639Z
UID:9655-1659560400-1659567600@www.festivalandros.gr
SUMMARY:Ευριπίδου Ιππόλυτος - Ερασιτεχνικός Θίασος Άνδρου "Αλαλούμ"
DESCRIPTION:Κλείστε τα εισιτήριά σας εδώ \n«Γεμάτη οδύνες η ανθρώπινη ζωή κι από τα βάσανα ξεκούραση δε βρίσκεις.\nΜα τη ζωή μας τη λατρεύουμε\, γιατί πάνω σε τούτη εδώ τη γη μόνο αυτή\nλάμπει. Γι άλλη ζωή ποιός ξέρει; Όλα είναι μύθοι κι εμείς παραδέρνουμε.» \nΠόσα αλήθεια αντέχουμε εμείς οι θνητοί; Μα και πόσα προκαλούμε στους εαυτούς μας\, στους άλλους\, στους απογόνους μας\, στην ανθρωπότητα ολάκερη. \n \nΤης τραγωδίας ο σκοπός; Nα υπενθυμίζει\, διαρκώς\, μες στους αιώνες\, δυόμισι χιλιάδες χρόνια τώρα\, πως οι άνθρωποι\, αν και σπάνια γνωρίζουμε ολόκληρη τη σημασία των πράξεών μας\, πρέπει ωστόσο να πασκίζουμε ώστε να μη ζούμε βίο ανεξέταστο. Γιατί; Διότι μία απλή πράξη ή απραξία\, κρίκος μίας αλυσίδας άλλων τόσων\, έχει τη δύναμη να επιφέρει την ακμή ή την καταστροφή ολόκληρων γενεών. Δεν είμαστε μόνοι. Εχουμε χρέος\, ο ένας προς τον άλλον\, να φυλαγόμαστε από την ύβρη μας\, γέννημα του έμφυτου ατομισμού μας. Κανείς και τίποτε δεν μπορεί να μας ασφαλίσει απέναντι στον ίδιο μας τον εαυτό\, πέρα από τον ίδιο μας τον εαυτό. Κανένα εξωτερικό όριο δεν υφίσταται στην ύβρη\, μέτρο είμαστε εμείς οι ίδιοι κι αυτό διδάσκει η τραγωδία. \nΟ Ιππόλυτος\, εμμονικά προσκολλημένος στην παρθενία\, αψηφά τον έρωτα\, τη ζωοδότρα αυτή δύναμη\, γεννήτορα των όντων. Περιφρονεί λοιπόν και τις γυναίκες\, τις μανάδες του κόσμου. Η Αφροδίτη\, βαθιά προσβεβλημμένη για τη στάση του αυτή\, ενσταλάζει πόθο για τον ίδιο στην ψυχή της μητριάς του\, της Φαίδρας\, και ο Ιππόλυτος οδηγείται στο χαμό του. Αλλά ακόμα και τότε\, ακλόνητος\, συνεχίζει να πιστεύει πως είναι ακίνδυνος\, αθώο θύμα των περιστάσεων. Όμως εμείς\, οι θεατές\, έχουμε γίνει σοφότεροι. Συλλογιστήκαμε το μέλλον μίας ανθρωπότητας όπως τη φαντασιώνεται ο Ιππόλυτος\, μιας ανθρωπότητας σε μία ολέθρια\, κι εν τέλει\, στείρα τροχιά. Και καταλάβαμε. Και διδαχτήκαμε “Πάντων χρημάτων μέτρον έστιν άνθρωπος\, των μεν όντων ως έστιν\, των δε ουκ όντων ως ουκ εστίν” (Πρωταγόρας) \nΜετάφραση: Στρατής Πασχάλης\nΣκηνοθεσία\, σκηνογραφία\, ενδυματολογία\, κίνηση\, χορογραφία: Θεώνη Ριντ\nΜουσική: Σταύρος Κωττάκης\nΦωτισμοί: Αλέξανδρος Πολιτάκης\nΗχοληψία: Γιαννούλης Πέτσας\nΑφίσα\, φωτογραφίες: Ειρήνη Πέτσα \nΘησέας: Βασίλης Πομόνης\nΦαίδρα: Ράνια Κωνσταντινίδη\nΙππόλυτος: Γιάννης Στεφανίδης\nΤροφός: Ρίκα Μουρίκη\nΑγγελιαφόρος: Γιώργος Μαλταμπές\nΑφροδίτη: Μαρία Βαμβακά\nΆρτεμις: Δέσποινα Αλωνιστιώτη\nΓερόντισσα: Κατερίνα Σωρούλα\nΥπηρέτρια: Ιωάννα Κατσαρού\nΧορός γυναικών: Δέσποινα Αλωνιστιώτη\, Μαρία Βαμβακά\, Δώρα Γεννηματά\, Γιολάντα Κοροβέση\, Θεώνη Ριντ\nΚυνηγοί: Δημήτρης Μαμάης\, Ταξιάρχης Στρατομήτρος\, Αντώνης Χαλάς \nΜία παράσταση της ομάδας ‘Μύστες’ με την υποστήριξη του Ερασιτεχνικού Θιάσου Άνδρου ‘Αλαλούμ’. \n**H άδεια αναβίβασης της παράστασης έχει δοθεί από την Έταιρεία Ελλήνων Θεατρικών Συγγραφέων \n➤ Ανοικτό Θέατρο Άνδρου\, 3 Αυγούστου 2022\, ώρα 21:00 \nΚουπόνια Εισόδου: 10€\, 7€ στο ταμείο του Θεάτρου από 25 Ιουλίου. \n \n \n \n \n \nΦωτογραφίες από την παράσταση: Μαρία Λαμπριάδου
URL:https://www.festivalandros.gr/event/eyripidoy-ippolytos-erasitechnikos-thiasos-androy-quot-alaloym-quot/
LOCATION:Ανοιχτό Θέατρο Άνδρου\, Χώρα Άνδρου\, Άνδρος\, Ελλάδα
CATEGORIES:2022,ΘΕΑΤΡΟ
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.festivalandros.gr/wp-content/uploads/2022/06/Ippolitos_Alaloum_Arx1.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Moscow:20210813T203000
DTEND;TZID=Europe/Moscow:20210813T223000
DTSTAMP:20260502T165121
CREATED:20210615T100049Z
LAST-MODIFIED:20210715T191820Z
UID:8411-1628886600-1628893800@www.festivalandros.gr
SUMMARY:Το παραμύθι της Οδύσσειας - Ο Καραγκιόζης στο νησί του Κύκλωπα
DESCRIPTION:Κλείστε τα εισιτήρια σας ΕΔΩ\nΠαιδική παράσταση “Το παραμύθι της Οδύσσειας – Ο Καραγκιόζης στο νησί του Κύκλωπα” του θιάσου Σκιών Αλέξανδρου Μελισσηνού \n \nΗ Άνδρος Κοιν.Σ.Επ. σε συνεργασία με το Διεθνές Φεστιβάλ Άνδρου\, σας προσκαλεί\, την Παρασκευή 13 Αυγούστου και ώρα 20:30 στο ανοιχτό θέατρο Άνδρου στη μοναδική παράσταση  Θεάτρου Σκιών απο το θίασο του Αλέξανδρου Μελισσηνού συνοδείας παραδοσιακών μουσικών οργάνων. \nΟ θίασος σκιών του Αλέξανδρου Μελισσηνού γνωστός στην Ελλάδα αλλά και στο εξωτερικό\,  ασχολείται συστηματικά με την αναβίωση παλαιών παραδοσιακών έργων\, με κεντρικό ήρωα τον Καραγκιόζη\, καθώς και με νέα έργα εμπνευσμένα από την Ελληνική μυθολογία και λογοτεχνία. Προσεγγίζει σπουδαίες ιστορίες\,  μεταφέροντας τες πίσω απο τον μπερντέ του\, με φαντασμαγορικό  και  διαδραστικό  τρόπο δίνοντας πρωταγωνιστικό ρόλο στη ζωντανή μουσική και αλληλεπιδρώντας με το κοινό του. \nΛίγα λόγια για το έργο: \nΟ Καραγκιόζης στο νησί του Κύκλωπα\, είναι μια Αριστοφανική εκδοχή  της περιπέτειας του Οδυσσέα  σε ένα διασκεδαστικό έργο που είναι παράλληλα  και διδακτικό\, βασισμένο στην  ελληνική ιστορία και μυθολογία παντρεύοντας το θέατρο σκιών με την αρχαία κωμωδία .\nΤο έργο διαδραματίζεται στην Ιθάκη οπού η Πηνελόπη πολιορκείται  από τους μνηστήρες  άλλα και στο νησί του Κύκλωπα  στην περιπέτεια  του Οδυσσέα να επιστέψει στην πατρίδα \n \nΘίασος\nΑλέξανδρου Μελισσηνού. \nΠαραδοσιακή ζωντανή ορχήστρα:\nΘανάσης Καρπούζης- Σαντούρι.\nΠαντεζής Τέντες- Κιθάρα.\nΓιαννίσης Γιώργος -Βιολί. \nΓενική είσοδος: 8\,00 ευρώ\nΚλείστε τα εισιτήρια σας ΕΔΩ
URL:https://www.festivalandros.gr/event/to-paramythi-tis-odysseias-o-karagkiozis-sto-nisi-toy-kyklopa/
LOCATION:Ανοιχτό Θέατρο Άνδρου
CATEGORIES:2021,ΘΕΑΤΡΟ
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.festivalandros.gr/wp-content/uploads/2021/06/Karagkiozis1-2021.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Moscow:20210809T210000
DTEND;TZID=Europe/Moscow:20210809T230000
DTSTAMP:20260502T165121
CREATED:20210615T100017Z
LAST-MODIFIED:20210810T034706Z
UID:8396-1628542800-1628550000@www.festivalandros.gr
SUMMARY:"Νικήρατος" της Ευανθίας Καΐρη
DESCRIPTION:Η Ευανθία Καϊρη\, αδελφή του φιλόσοφου Θεόφιλου Καΐρη έγραψε το πρώτο θεατρικό έργο της νεότερης Ελλάδας\, ΝΙΚΗΡΑΤΟΣ\, με θέμα την Έξοδο του Μεσολογγίου το 1826. \nΤο έργο κατά τον καθηγητή της θεατρολογίας στο Πανεπιστήμιο Αθηνών Walter Puchner είναι ιδιαίτερα σημαντικό για δυο λόγους.\nΠρώτον γιατί γράφτηκε από μια γυναίκα του 19ου αιώνα\, εποχή όπου οι γυναίκες δεν ασχολούνταν με τα γράμματα και τις τέχνες και Δεύτερον επειδή αναφέρεται στην επικαιρότητα των ημερών της\, δηλαδή τις τραγικές στιγμές της Εξόδου. \n \nΣτο έργο έγιναν από το σκηνοθέτη Γιώργο Δάμπαση φιλολογικές παρεμβάσεις. Αποδόθηκε το κείμενο στη σημερινή γλώσσα\, προστέθηκαν τρεις ωδές του Κάλβου\, που είχε μελοποιήσει ο Μίκης Θεοδωράκης\, προστέθηκαν μια ωδή από τους Ελεύθερους Πολιορκημένους του Σολωμού και το Πρόσταγμα του Ρήγα Φεραίου.\nΦιλοξενούνται και δύο τραγούδια Γάλλων φιλελλήνων συνθετών\, ένα για το Μεσολόγγι και ένα για το Ναβαρίνο.\nΕπίσης θεατρικοποιήθηκε και η ίδια η Ευανθία Καΐρη. \nΣτους βασικούς συντελεστές είναι και η συνεργασία με το σωματείο λαϊκών φορεσιών και όπλων Ο ΛΙΑΡΟΣ από το Μεσολόγγι και η παρουσία στα λυρικά τραγούδια της Anna Maier και της Ασημίνας Κουρή. \n \nΠρωταγωνιστούν οι Ανδριώτες ηθοποιοί:\nΒασίλης Πομόνης (Κοραή)\, Ράνια Κωνσταντινίδη (Ευανθία)\, Αμαλία Τηνιακού (Κλεονίκη)\, Αντώνης Χαλάς (Νικήρατος)\, Θόδωρος Κουλούρης (Λυσίμαχος)\, Δημήτρης Μαμάης (Άγγλος μεσολαβητής)\, Γιώργος Μαλταμπές (Ιμπραήμ)\, Μαίρη Μπεκιάρη (απαγγελία Βύρωνα)\, Νίκος Βλαχόπουλος (ερμηνευτής δημοτικού τραγουδιού για το Μεσολόγγι). \n \n \n♦ Με το έργο ΝΙΚΗΡΑΤΟΣ συμμετέχει το Επαρχείο Άνδρου στις εορταστικές εκδηλώσεις για τα 200 χρόνια της Παλιγγενεσίας. \nΓενική είσοδος 10 ευρώ \n? Εισιτήρια: Μόνο στο Βιβλιοπωλείο Γραφή – Σοφία Γαρυφάλλου Τηλ.: 2282 02420 \n  \n? Μαρία Λαμπριάδου
URL:https://www.festivalandros.gr/event/nikiratos-tis-eyanthias-ka-ri/
LOCATION:Ανοιχτό Θέατρο Άνδρου\, Χώρα Άνδρου\, Άνδρος\, Ελλάδα
CATEGORIES:2021,ΘΕΑΤΡΟ
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.festivalandros.gr/wp-content/uploads/2021/06/Nikiratos-2021.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Moscow:20210805T210000
DTEND;TZID=Europe/Moscow:20210805T230000
DTSTAMP:20260502T165121
CREATED:20210615T100029Z
LAST-MODIFIED:20210715T191607Z
UID:8388-1628197200-1628204400@www.festivalandros.gr
SUMMARY:«Οθέλλος» του Ουίλιαμ Σαίξπηρ
DESCRIPTION:Κλείστε τα εισιτήριά σας εδώ\nΈνα από τα σπουδαιότερα έργα του παγκόσμιου ρεπερτορίου\, το αξεπέραστο ερωτικό δράμα του William  Shakespeare\, «Οθέλλος»\, σκηνοθετούν ο Αιμίλιος Χειλάκης και ο Μανώλης Δούνιας με τον Γιάννη Μπέζο στον ομώνυμο ρόλο. \nΠρώτες παραστάσεις στις 24 και 25 Ιουνίου στο Θέατρο Βράχων και περιοδεία σε ολόκληρη την Ελλάδα και σε μεγάλα ανοιχτά θέατρα της Αττικής.\nΤο εξαιρετικά δημοφιλές έργο θα παρουσιαστεί σε μετάφραση του Διονύση Καψάλη και με πρωτότυπη μουσική του Δημήτρη Καμαρωτού. \n \nΣτους πρωταγωνιστικούς ρόλους ο Γιάννης Μπέζος (Οθέλλος)\, ο Αιμίλιος Χειλάκης (Ιάγος) και η Μυρτώ Αλικάκη (Αιμιλία). Βραβάντιος ο Κώστας Κορωναίος\, Κάσσιος ο Αλέξανδρος Βάρθης\, Δυσδαιμόνα\, η Μάιρα Γραβάνη. Συμπρωταγωνιστούν οι: Κωνσταντίνος Γαβαλάς\, Κρις Ραντάνοφ\, Μανώλης Δούνιας\, Ελευθερία Κοντογεώργη\, Νίκος Τσιμάρας. \nΣτον «Οθέλλο» ο Σαίξπηρ μιλάει για τον παράφορο έρωτα που αντιβαίνει σε φυλετικές\, ηλικιακές και κοινωνικές διαφορές. Είναι μια τραγωδία για τη ζήλια\, την προδομένη εμπιστοσύνη και το φόβο για οτιδήποτε ξένο και διαφορετικό. \nΟ έρωτας του έμπειρου και γενναίου Μαυριτανού στρατηγού με τη νεαρή και ευγενικής καταγωγής Βενετσιάνα καταρρίπτει τα στερεότυπα της εποχής\, αλλά\, αντί να γεφυρώσει τις διαφορές\, κλονίζει τις βεβαιότητες και διαταράσσει τις κοινωνικές ισορροπίες. Ο Οθέλλος\, παρόλο που έχει διακριθεί χάρη στη γενναιότητα και το ήθος του και έχει ανέλθει σε αξιώματα\, δεν καταφέρνει να ενταχθεί στην κοινωνία που ζει ως ισότιμο μέλος: εκτός από το χρώμα του δέρματός του και την καταγωγή του\, τον εμποδίζει η ίδια του η ανασφάλεια. Παραμένει ο μαύρος\, ο ξένος\, ο κατώτερος. \nΤο έργο μιλάει ακόμα για την άσβεστη μανία του ανθρώπου να καταστρέψει οτιδήποτε ιδεατό\, διαφορετικό ή ικανό να καταρρίψει τις υπάρχουσες κοινωνικές νόρμες\, ενώ παράλληλα ασκεί κριτική στην υποκρισία της κοινωνίας που στην πρώτη ευκαιρία θα αποκαθηλώσει τους ευεργέτες της. \nΒρισκόμαστε στη Βενετία την εποχή της ακμής της και ο Μαυριτανός Οθέλλος είναι ο πιο γενναίος και νικηφόρος στρατηγός της. Η απόφασή του να παντρευτεί μυστικά τη νεαρή\, ευγενικής καταγωγής Δυσδαιμόνα προκαλεί την οργή του πατέρα της Βραβάντιου που\, έξαλλος\, απευθύνεται στον Δόγη της Βενετίας\, θεωρώντας ότι ο Μαύρος ξελόγιασε το παιδί του. Όμως η Δυσδαιμόνα ομολογεί δημόσια τον έρωτά της και ο Δόγης\, που χρειάζεται τον Οθέλλο\, τον στέλνει στην Κύπρο για να αντιμετωπίσει τους Τούρκους. Εκεί ο Ιάγος\, ο σημαιοφόρος του που μισεί τον Οθέλλο και θέλει να τον εκδικηθεί γιατί διάλεξε τον Κάσσιο και όχι εκείνον για υπασπιστή του\, δηλητηριάζει το μυαλό του με την υποψία ότι η Δυσδαιμόνα και ο Κάσσιος έχουν ερωτική σχέση. Χρησιμοποιεί μάλιστα τη σύζυγο του Αιμιλία και τον αριστοκράτη Ροδρίγο για να τον εξαπατήσει. Ο Οθέλλος βυθίζεται στην τρέλα της ερωτικής ζήλιας\, ενώ το μίσος του Ιάγου οδηγεί τον Οθέλλο στον όλεθρο. \n \nΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ\nΜετάφραση: Διονύσης Καψάλης\nΔιασκευή: Μανώλης Δούνιας\nΣκηνοθεσία: Αιμίλιος Χειλάκης – Μανώλης Δούνιας\nΠρωτότυπη Μουσική: Δημήτρης Καμαρωτός\nΣύλληψη σκηνικού χώρου: Αιμίλιος Χειλάκης\nΔιαμόρφωση σκηνικού χώρου: Κατερίνα Χάρου\nΚοστούμια: Makis Tselios Atelier\nΦωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος\nΒοηθός Σκηνοθετών: Νίκος Τσιμάρας\nArtwork: Πέτρος Παράσχης\nΑγωγή Λόγου: Ηλίας Παπαθανασίου \n \nΔΙΑΝΟΜΗ\nΟθέλλος: Γιάννης Μπέζος\nΙάγος: Αιμίλιος Χειλάκης\nΑιμιλία: Μυρτώ Αλικάκη\nΒραβάντιος: Κώστας Κορωναίος\nΚάσσιος: Αλέξανδρος Βάρθης\nΔυσδαιμόνα: Μάιρα Γραβάνη\nΡοδρίγος: Κωνσταντίνος Γαβαλάς\nΜοντάνος: Κρις Ραντάνοφ\nΔόγης: Μανώλης Δούνιας\nΜπιάνκα: Ελευθερία Κοντογεώργη\nΛουδοβίκος: Νίκος Τσιμάρας \nΦωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφίδας\nΥπεύθυνη Επικοινωνίας: Αναστασία Καμβύση\nΓραφείο Τύπου: Μαρία Τσολάκη – Ευαγγελία Σκρομπόλα\nΥπεύθυνη περιοδείας: Αλεξάνδρα Κούζουνα\nΥπεύθυνη επικοινωνίας στην επαρχία: Μαργαρίτα Σίσιου\nΔιαφήμιση – Social Media: Renegade Media / Βασίλης Ζαρκαδούλας \nΔιεύθυνση παραγωγής: Έφη Πανουργιά\nΒοηθός παραγωγής: Γιάννης Κουλούρης\nΠαραγωγή: ΘΕΑΤΡΟΧΩΡΟΣ ΕΕ \nΓενική είσοδος 20 ευρώ /15 ευρώ για φοιτητές\, ανέργους /ΑμεΑ\nΚλείστε τα εισιτήριά σας εδώ
URL:https://www.festivalandros.gr/event/othellos-toy-oyiliam-saixpir/
LOCATION:Ανοιχτό Θέατρο Άνδρου\, Χώρα Άνδρου\, Άνδρος\, Ελλάδα
CATEGORIES:2021,ΘΕΑΤΡΟ
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.festivalandros.gr/wp-content/uploads/2021/06/Othello1_2021.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Moscow:20210804T210000
DTEND;TZID=Europe/Moscow:20210804T230000
DTSTAMP:20260502T165121
CREATED:20210615T100039Z
LAST-MODIFIED:20210831T135609Z
UID:8371-1628110800-1628118000@www.festivalandros.gr
SUMMARY:"Ορέστης" του Ευριπίδη\, σε σκηνοθεσία Γιάννη Κακλέα
DESCRIPTION:Κλείστε τα εισιτήριά σας εδώ\nΟ Γιάννης Κακλέας επιστρέφει στο Αρχαίο Θέατρο της Επιδαύρου Επίδαυρο καταθέτοντας την πρώτη του σκηνοθεσία αρχαίας ελληνικής τραγωδίας με τον Ορέστη του Ευριπίδη\, στη μετάφραση του Γιώργου Χειμωνά.\nΟ Ορέστης του Ευριπίδη είναι ένα έργο γεμάτο σφοδρές συγκρούσεις\, ανατροπές\, απολογίες και έντονο πολιτικό προβληματισμό. Ένα έργο που δεν σταματά να θέτει συνεχώς ερωτήματα για τις σχέσεις των γενεών και των φύλων\, της κοινωνικής συνοχής και της επιβίωσης των νέων σ’ έναν κόσμο που καθορίζεται από παράγοντες έξω από τους ίδιους. \n \nΣτο ρόλο του Ορέστη ο εξαιρετικός Άρης Σερβετάλης\, ενώ δίπλα του πρωταγωνιστεί ένας λαμπερός θίασος ηθοποιών που ξεχωρίζουν για τις ερμηνευτικές τους ικανότητες μεταξύ των οποίων: η Μαίρη Μηνά ως Ηλέκτρα\, ο Πάνος Βλάχος ως Μενέλαος\, ο Γιώργος Ψυχογιός ως Τυνδάρεως\, ο Αιμιλιανός Σταματάκης ως Πυλάδης\, η Νικολέτα Κοτσαηλίδου ως Ωραία Ελένη\, ο Ζερόμ Καλουτά ως Φρύγας.\nΣυμμετέχουν οι Κατερίνα Ζαφειροπούλου\, Άλκηστις Ζιρώ\, Νίκη Λάμη\, Ιωάννα Λέκκα\, Δανάη Μουτσοπούλου\, Ματίνα Περγιουδάκη\, Ελίζα Σκολίδη\, Αναστασία Στυλιανίδη\, Ηλέκτρα Φραγκιαδάκη. \n \n \n \nΒρισκόμαστε στο Άργος.\nΗ Ηλέκτρα και ο Ορέστης νέοι\, πληγωμένοι\, εύθραυστοι\, απροστάτευτοι και ευάλωτοι\, ασφυκτιώντας μέσα στον μύθο τους\, μετατρέπονται σε άγρια ζώα.\nΑποδιωγμένοι μετά την πράξη τους γίνονται από παιδιά βασιλέων μιάσματα στην ίδια τους την οικογένεια και ανεπιθύμητοι στην ίδια τους την πατρίδα. \nO Μενέλαος και η Ελένη φτάνουν από την Τροία. Τα δύο αδέλφια ελπίζουν στην παρέμβαση του Μενέλαου\, αλλά ούτε αυτός ούτε ο Τυνδάρεως σκοπεύουν να τους βοηθήσουν. Ο Ορέστης στρέφεται τότε στον Πυλάδη. Οι δυο τους\, με τη βοήθεια της Ηλέκτρας\, σχεδιάζουν ένα πλάνο εκδίκησης με θύματα την Ελένη και την κόρη της\, Ερμιόνη. Την τελική λύση έρχεται να δώσει η παρέμβαση του από μηχανής θεού\, Απόλλωνα. \nΣτον Ορέστη ο Ευριπίδης πιάνει το νήμα του μύθου των δύο αδερφών\, του Ορέστη και της Ηλέκτρας\, αμέσως μετά τη δολοφονία της Κλυταιμνήστρας\, για να τον φέρει πιο κοντά στα ανθρώπινα μέτρα και να μιλήσει για την επιβίωση των νέων σ’ έναν κόσμο που καθορίζεται από συνθήκες που τους ξεπερνούν. Βυθίζει τους ήρωες του στο σκοτάδι της θλίψης\, της απελπισίας και της απόγνωσης αναζητώντας το Φως.\nΤην Αλήθεια.\nΤην Αυτογνωσία. \n✦ Ο Ορέστης του Ευριπίδη (408 π.Χ.) συνιστά ένα καίριο σχόλιο στη λειτουργία της αθηναϊκής δημοκρατίας. Θεωρείται το τελευταίο έργο του ποιητή που παραστάθηκε στην Αθήνα πριν την αναχώρηση του για τη Μακεδονία και πραγματεύεται την τύχη των νεαρών μητροκτόνων μετά το έγκλημα. \n \n \nΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ \nΣκηνοθεσία/Δραμ. επεξεργασία: Γιάννης Κακλέας\nΜετάφραση: Γιώργος Χειμωνάς\nΣκηνικά/Κοστούμια: Ηλένια Δουλαδίρη/Γιάννης Κακλέας\nΜουσική: Σταύρος Γασπαράτος\nΚίνηση: Άρης Σερβετάλης \nΦωτισμοί: Στέλλα Κάλτσου\nΒοηθός σκηνοθέτη: Αγγελική Τρομπούκη\nΒ΄ Βοηθός σκηνοθέτη: Άρης Κακλέας\nΒοηθός ενδυματολόγου: Ιωάννα Καλαβρού\nΒοηθός συνθέτη: Αλεξάνδρα Κατερινοπούλου\nΒοηθός Φωτίστριας: Στέβη Κουτσοθανάση \n \nΗθοποιοί \nΆρης Σερβετάλης (Ορέστης)\nΜαίρη Μηνά (Ηλέκτρα)\nΠάνος Βλάχος (Μενέλαος)\nΑιμιλιανός Σταματάκης (Πυλάδης)\nΓιώργος Ψυχογιός (Τυνδάρεως)\nΝικολέτα Κοτσαηλίδου (Ωραία Ελένη)\nΖερόμ Καλουτά (Φρύγας) \nΚατερίνα Ζαφειροπούλου\nΆλκηστις Ζιρώ\nΝίκη Λάμη\nΙωάννα Λέκκα\nΔανάη Μουτσοπούλου\nΜατίνα Περγιουδάκη\nΕλίζα Σκολίδη\nΑναστασία Στυλιανίδη\nΗλέκτρα Φραγκιαδάκη \nΠαραγωγή: ΤΕΧΝΗΧΩΡΟΣ \n  \nINFO\nΆρης Σερβετάλης  ? lifo.gr/culture/theatro/aris-serbetalis \n  \nΓενική είσοδος 20 ευρώ /15 ευρώ για φοιτητές\, ανέργους /ΑμεΑ\nΚλείστε τα εισιτήριά σας εδώ
URL:https://www.festivalandros.gr/event/quot-orestis-quot-toy-eyripidi-se-skinothesia-gianni-kaklea/
LOCATION:Ανοιχτό Θέατρο Άνδρου
CATEGORIES:2021,ΘΕΑΤΡΟ
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.festivalandros.gr/wp-content/uploads/2021/06/Orestis_2021-Klakeas-Servetalis.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Moscow:20200809T210000
DTEND;TZID=Europe/Moscow:20200809T233000
DTSTAMP:20260502T165121
CREATED:20200619T115804Z
LAST-MODIFIED:20200810T094444Z
UID:7013-1597006800-1597015800@www.festivalandros.gr
SUMMARY:«Ο Κήπος» («Tangled Garden») του Μπρους Γκουτς – Από Μηχανής Θέατρο
DESCRIPTION:Η παράσταση που θυμίζει στους θεατές με τον πιο συγκινητικό τρόπο τη δύναμη της αγάπης\, μετά την πολύ πετυχημένη πορεία της στην Αθήνα και τη Θεσσαλονίκη\, ξεκινάει την περιοδεία της σε μια δύσκολη περίοδο για όλους μας \, δίνοντας στις πόλεις της περιφέρειας το πολιτιστικό στίγμα που μας αξίζει. \nΠόσο βαθιά μπορεί να είναι η ανάγκη του ανθρώπου για αγάπη\, για συντροφικότητα\, για πλήρη αποδοχή; Μπορούν δύο φαινομενικά αντίθετες προσωπικότητες να βρουν ο ένας στον άλλο το πρόσωπο που έψαχναν σε όλη τους τη ζωή; \nΤις απαντήσεις δίνουν επί σκηνής σε μια συγκλονιστική ερμηνεία ο Στέλιος Μάινας και η Κάτια Σπερελάκη. Το έργο του Καναδού ηθοποιού και συγγραφέα Bruce Gooch\, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Μυλωνά μιλάει για μνήμες και εμπειρίες που παίζουν καθοριστικό ρόλο στη ζωή του καθενός. \nΟ «Κήπος» (Tangled Garden) είναι το τελευταίο έργο του Bruce Gooch\, σημαντικού ηθοποιού και συγγραφέα με επιτυχίες σε πολυάριθμες παραγωγές σε Η.Π.Α και Καναδά και ιδρυτικού μέλους της Εταιρείας Θεάτρου New Fangled Stages η οποία εδρεύει στο Τορόντο. Το Από Μηχανής Θέατρο σε συνεργασία με την New Fangled Stages παρουσίασε σε παγκόσμια πρεμιέρα τον «Κήπο» (Tangled Garden). \nΛίγα λόγια για το έργο\nΟ Μπάρι\, βετεράνος του Βιετνάμ και οικοδόμος τώρα στο επάγγελμα\, αναρρώνει μετά από εγχείρηση στο γόνατό του όταν ξαφνικά εμφανίζεται στο σπίτι του η Λουίζ. Καθώς πρέπει\, άψογη επαγγελματίας και με ποιητικές ανησυχίες\, έχει προσληφθεί από τον ανιψιό της πρώην γυναίκας του Μπάρι για να τον φροντίζει. Ο άξεστος χαρακτήρας του την τρέπει σε άτακτη φυγή όμως η συνέχεια τούτης της γνωριμίας κάθε άλλο παρά αναμενόμενη αποδεικνύεται. Ο Μπάρι δείχνει αποφασισμένος να γίνει καλύτερος άνθρωπος ενώ η Λουίζ\, στο πρόσωπο του\, θα αναζητήσει απεγνωσμένα τη βοήθεια. \nΔύο μοναχικοί άνθρωποι συναντιούνται σε μια προσπάθεια να γεφυρώσουν δύο εντελώς διαφορετικούς κόσμους και να βρουν\, ο καθένας με τον τρόπο του\, τη σωτηρία. Η διαδρομή που πρέπει να διανύσουν είναι μεγάλη. \nΣημείωμα σκηνοθέτη\n«Στην «ξηρή» ζωή των δύο ηρώων\, ο Κήπος είναι μία όαση. Εκεί θα συναντηθούν\, εκεί θα προσπαθήσουν να αρθρώσουν μια κοινή γλώσσα\, εκεί θα αναζητήσουν ρωγμές για να εισχωρήσουν και να τολμήσουν να αγαπήσουν και να αγαπηθούν. Παρά τις αντιθέσεις τους. Παρά τις αποτυχίες που κουβαλάνε. Παρά το δισταγμό. Ο Κήπος μετατρέπεται σε έναν τόπο διαπραγμάτευσης με τον άλλο\, προπαντός όμως με τον ίδιο τους τον εαυτό. Η απόφαση\, κόντρα στις συνθήκες\, να χαράξουν μια κοινή διαδρομή\, είναι άλλοτε ανακουφιστική άλλοτε επώδυνη\, πάντα όμως γενναία. Κι ακόμα κι αν δεν ξέρουμε πόσο γερή είναι αυτή η γέφυρα συνάντησης που επιθυμούν να χτίσουν μαζί\, το γεγονός ότι το προσπαθούν\, έχει για μένα κάτι το μεγαλειώδες.» \nΔημήτρης Μυλωνάς \nΣυντελεστές:\nΠαίζουν: Στέλιος Μάινας\, Κάτια Σπερελάκη \nΚείμενο: Bruce Gooch\nΜετάφραση: Κάτια Σπερελάκη\nΣκηνοθεσία: Δημήτρης Μυλωνάς\nΦωτισμοί: Γιώργος Αγιαννίτης\nΣκηνικά-Κοστούμια: Λήδα Σπερελάκη- Αγγελική Αθανασιάδου\nΒοηθός Σκηνοθέτη: Βίκη Παναγιωτοπούλου\nB΄ Βοηθός Σκηνοθέτη: Xρήστος Καρανικόλας\nΦωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφίδας\nΕπιμέλεια Κίνησης και Χορογραφίες: Χρυσηίς Λιατζιβίρη \n \n \n \n \n \n \n© 6° Διεθνές Φεστιβάλ Άνδρου – Φωτογραφίες παράστασης: Μαρία Λαμπριάδου
URL:https://www.festivalandros.gr/event/o-kipos-tangled-garden-toy-bruce-gooch-apo-michanis-theatro/
LOCATION:Ανοιχτό Θέατρο Άνδρου
CATEGORIES:2020,ΘΕΑΤΡΟ
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.festivalandros.gr/wp-content/uploads/2020/06/o-kipos1.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Moscow:20200804T210000
DTEND;TZID=Europe/Moscow:20200804T233000
DTSTAMP:20260502T165121
CREATED:20200619T114203Z
LAST-MODIFIED:20200805T053919Z
UID:7003-1596574800-1596583800@www.festivalandros.gr
SUMMARY:«Ευτυχισμένες Μέρες»  του Σάμουελ Μπέκετ – Ομάδα Σημείο Μηδέν
DESCRIPTION:Η Ομάδα Σημείο Μηδέν\, σε συνεργασία με την Ανέζα Παπαδοπούλου\, συνεχίζει την έρευνά της πάνω στο έργο του μεγάλου Ιρλανδού συγγραφέα\, Σάμουελ Μπέκετ\, παρουσιάζοντας τις «Ευτυχισμένες Μέρες». \nΣκηνοθετικό Σημείωμα\n«Ναι\, η ζωή υποθέτω\, δεν υπάρχει άλλη λέξη»\n~ Σάμουελ Μπέκετ («Ευτυχισμένες Μέρες»\, μτφ. Θωμάς Συμεωνίδης) \nΒλέπουμε τις «Ευτυχισμένες Μέρες» ως τραγικωμωδία για το «Θάρρος της Ζωής». Η Γουίνι καθηλωμένη σε έναν καμμένο λόφο\, κάτω από φλογισμένο φως\, δεν εγκαταλείπει\, δεν αφήνει την απόγνωση να την καταβάλλει. Από κάθε της χειρονομία\, από κάθε της σκέψη και λέξη\, από κάθε της ανάσα και ήχο αναβλύζει το πάθος για ζωή. Το βίωμα της καταστροφής και του θανάτου\, το βίωμα της απώλειας του αγαπημένου προσώπου συντελούν στην καθήλωση της. Ωστόσο\, το αίτημα για ανθρώπινη επαφή\, για συνύπαρξη\, τρυφερότητα και ζεστασιά\, είναι αγωνιώδες και διαρκές. Περνά από όλο το φάσμα των ανθρώπινων καταστάσεων: ο φόβος και η αγωνία\, η ελπίδα και η πίστη\, το πάθος και το πένθος\, η ηδονή και η οδύνη\, τη συντροφεύουν ως την έρημο του «εγώ»\, ως τη σπαραχτική και απόλυτη μοναξιά της. \nΜε υλικά της τη μνήμη του έρωτα και την επίγνωση του θανάτου\, η Γουίνι επιμένει\, συνδέεται με τη σπίθα της ζωής\, προσπερνά τους φραγμούς της οδύνης\, αποκαλύπτοντας την όψη του αγωνιζόμενου ανθρώπου στην εσχατιά του κόσμου. \nΑκόμα και στο σημείο αυτό η ζωή εξακολουθεί να έχει νόημα. \nΣτη σκηνή μαζί με τη Γουίνι\, ένας υπερβατικός συνομιλητής. Η συμβολική παρουσία του σκηνικού Άλλου. Μία περφόρμερ\, ένας άνθρωπος\, ίδιος και διαφορετικός\, οικείος και ξένος. Με τη φωνή και το σώμα\, την ανάσα και τον ήχο συνομιλεί με τη Γουίνι\, διανύοντας μαζί της το δύσκολο ταξίδι προς την ανθρώπινη επαφή. Ύστατο αίτημα\, η ανθρώπινη εγγύτητα… \nΣάββας Στρούμπος \n \nΣυντελεστές\nΗθοποιοί: Ανέζα Παπαδοπούλου\, Έλλη Ιγγλίζ \nΜετάφραση: Θωμάς Συμεωνίδης\nΣκηνοθεσία – σκηνική εγκατάσταση – επιμέλεια κοστουμιών: Σάββας Στρούμπος\nΜουσική επί σκηνής: Έλλη Ιγγλίζ\nΗχογραφημένη μουσική: Λεωνίδας Μαριδάκης\nΦωτισμοί: Κώστας Μπεθάνης\nΖωγραφική πίνακα: Ηλίας Παπανικολάου\nΔραματολόγος: Μαρία Σικιτάνο\nΚατασκευή σκηνικού: Απόστολος Ζερδεβάς\nPhoto credits: Αντωνία Κάντα\nΕπικοινωνία: Μαριάννα Παπάκη\, Νώντας Δουζίνας \n? simeiomiden.gr/shows/samoyel-mpeket-eytychismenes-meres \nΜε την υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού \n \n \n \n \n \nΑνέζα Παπαδοπούλου\, Σάββας Στρούμπος\, Έλλη Ιγγλίζ \n© 6° Διεθνές Φεστιβάλ Άνδρου – Φωτογραφίες παράστασης: Μαρία Λαμπριάδου
URL:https://www.festivalandros.gr/event/eytychismenes-meres-toy-samoyel-mpeket-omada-simeio-miden/
LOCATION:Ανοιχτό Θέατρο Άνδρου\, Χώρα Άνδρου\, Άνδρος\, Ελλάδα
CATEGORIES:2020,ΘΕΑΤΡΟ
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.festivalandros.gr/wp-content/uploads/2020/06/eftixismenes-meres2.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Moscow:20200730T210000
DTEND;TZID=Europe/Moscow:20200730T233000
DTSTAMP:20260502T165121
CREATED:20200619T120344Z
LAST-MODIFIED:20200805T053822Z
UID:7018-1596142800-1596151800@www.festivalandros.gr
SUMMARY:«Το Παγκάκι» του Αλεξάντερ Γκέλμαν
DESCRIPTION:Μετά από την sold out επιτυχία σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη\, «Το παγκάκι» ταξιδεύει σε όλη την Ελλάδα. \nΔύο άγνωστοι συναντιούνται σε ένα πάρκο και κάθονται στο ίδιο παγκάκι. Είναι όμως πραγματικά άγνωστοι; Μπορεί κάποτε να ήσαν κάτι άλλο; Είναι τυχαία αυτή η συνάντηση ή όχι; Μήπως έχουν επινοήσει μία ζωή που δεν μπόρεσαν ποτέ να ζήσουν; Πρόκειται για μια κωμικοτραγική ιστορία δύο μοναχικών και απελπισμένων ανθρώπων\, που θα μπορούσε να συμβεί παντού\, σε κάθε χώρα\, σε κάθε πόλη. Μία ιστορία που εγείρει ένα ιδιαίτερο σύγχρονο και βασανιστικό ερώτημα: μπορούν πλέον οι άνθρωποι να ζήσουν πραγματικά μαζί; Κι αν ναι\, πώς θα μπορούν να το επιτύχουν\, αν συνεχώς κρύβει ο ένας απ’ τον άλλον αυτό που πραγματικά είναι; \nΟ Αλεξάντερ Γκέλμαν ένας από τους πιο σημαντικούς συγγραφείς της της Ρωσίας. Το «Το παγκάκι» γράφτηκε το 1983\, πριν από την κατάρρευσή της Σοβιετικής Ένωσης\, όταν η αυθαιρεσία και η διαφθορά κυριαρχούσαν. Έχει μεταφραστεί και παιχτεί σε πάρα πολλές χώρες.  Το πικρό του χιούμορ το κάνει διαχρονικό και κωμικοτραγικά επίκαιρο. \nΣυντελεστές\nΠαίζουν: Γιώργος Κιμούλης\, Φωτεινή Μπαξεβάνη \nΣκηνοθεσία – Διασκευή – Διαμόρφωση χώρου: Γιώργος Κιμούλης\nΜετάφραση: ΝΙΚΟΣ ΚΑΜΤΣΗΣ\nΚοστούμια: ΣΟΦΙΑ ΝΙΚΟΛΑΪΔΗ\nΦωτισμοί: ΣΤΕΛΛΑ ΚΑΛΤΣΟΥ\nΒοηθός σκηνοθέτη: ΣΤΑΘΗΣ ΠΑΝΑΓΙΩΤΙΔΗΣ \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n© 6° Διεθνές Φεστιβάλ Άνδρου – Φωτογραφίες παράστασης: Μαρία Λαμπριάδου
URL:https://www.festivalandros.gr/event/to-pagkaki-toy-alexanter-gkelman/
LOCATION:Ανοιχτό Θέατρο Άνδρου
CATEGORIES:2020,ΘΕΑΤΡΟ
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.festivalandros.gr/wp-content/uploads/2020/06/to-pagkaki2.jpg
END:VEVENT
END:VCALENDAR